Мар 27

Его работоспособность поражала всех. Более двух десятилетий он ежедневно создавал острые социальные карикатуры и рисунки, помещая иногда по две-три работы в одном номере газеты. Наряду с графикой нередко публиковал фельетоны, писал передовые статьи политического содержания.

Для Жендова, искреннего друга Советского Союза, тема Октябрьской революции была важнейшей в его творчестве, как и тема классовой борьбы болгарского пролетариата. Наряду с большой общественно-организаторской деятельностью и пропагандой искусства социалистического реализма художник создал немало запоминающихся образов рабочих, массу сатирических произведений, направленных против капиталистической действительности, монархии, реакционно-полицейского режима (например. «Стачка». 1931. воспроизводящая лопающегося от жира капиталиста, отдающего жандарму распоряжения по разгону забастовщиков).

К художникам-коммунистам примыкает своим творчеством все большее число прогрессивных живописцев, графиков и скульпторов. Видную роль в борьбе против болгарской и мировой буржуазии играла сатирическая графика И. Бешкова. Заметный вклад в развитие политической графики внесли работы И. Петрова, создавшего запоминающиеся графические сепии: «Сентябрь 1923 года». «Испания» — смелые по замыслу, острые по содержанию, беспощадные в разоблачении империализма, и другие, посвященные рабочему классу.

Болгарские художники с интересом следили за развитием нашего изобразительного искусства. По свидетельству М. Цончевой, достижения виднейших в то время советских мастеров-графиков, карикатуристов, плакатистов, скульпторов — В. Маяковского. Д. Моора. В. Дени, В. Мухиной. А. Дейнеки, В. Фаворского. С. Лебедевой и других — были для них вдохновляющим примером. Они стремились осмыслить их творчество, чтобы обогатить свое искусство, усилить его революционную целеустремленность, сделать современным и новаторским.

И если большая часть деятелей болгарской культуры после революции 9 сентября 1944 года решительно порвала с прогнившим режимом и перешла на сторону народной власти, с готовностью восприняв принципы социалистического реализма (что свидетельствовало, конечно, о зрелости и прогрессивности их политических убеждений), то это объяснялось прежде всего огромным влиянием, какое оказывали на них идеи Октябрьской революции, политика и культура Советского Союза.

Автор: Burn Life \\ Метки: , , ,

Янв 28

О высоком авторитете нашего искусства за рубежом, о поистине мировых достижениях советской художественной культуры, с которыми познакомила она мировую общественность уже в 30-е годы, свидетельствует и присуждение многих наград другим советским художникам на Международной выставке 1937 года в Париже. Советское искусство впервые столь широко демонстрировало всему миру огромные успехи в развитии новой пролетарской культуры. Искусство социалистического реализма не только выдержало натиск модернистского творчества, но одержало серьезную победу на идеологическом фронте.

Социалистическое строительство было прервано фашистским нашествием. Великая Отечественная война 1941-1945 годов явилась проверкой жизнестойкости и прочности наших завоеваний.

Изобразительное искусство, как и во все другие периоды жизни, и здесь было с народом. Буквально с первых же дней оно откликнулось на события, помогало в борьбе с врагом, призывало к уничтожению фашизма, воспевало мужество и героизм. Важная роль здесь принадлежала графике как наиболее оперативному виду изобразительного искусства. Нового расцвета достигает плакат, развивается репортажный рисунок, а затем появляются и произведения обобщающего значения.

В первые же месяцы войны художники, поэты, журналисты, возрождая славные традиции «Окон сатиры роста», приняли активнейшее участие в выпуске «Окон ТАСС». Кукрыниксы, которые уже с начала тридцатых годов работали над серией антифашистских плакатов и карикатур, были в первых рядах мастеров искусства, посвятивших свою деятельность главной задаче времени- разгрому фашизма. Уже на второй день войны в «Правде» появился сатирический антифашистский плакат Кукрыниксов «Беспощадно разгромим и уничтожим врага», отражающий стремление народа разгромить фашизм и веру в победу. Их плакаты и карикатуры, систематически публиковавшиеся в «Окнах ТАСС» и центральной прессе, обладали огромной мобилизующей силой и стали классикой советского агитационного искусства.

Автор: Burn Life \\ Метки: , , , , , , , ,

Янв 19

В различных буржуазных теориях, претендующих на роль современной гуманистической философии, жизнь рассматривается как неподвластная разуму стихия, утверждается одиночество человека, его трагическая неспособность изменить мир. Гуманизм подменяется индивидуализмом, который оправдывается идеей неограниченной «свободы» личности. В итоге предстает личность, лишенная каких-либо связей с обществом, и буржуазный гуманизм приходит к самоотрицанию. Культ героя-одиночки, весьма популярный в творчестве, например, экзистенциалистов, выдается за вершину гуманистических идей и ему приписывается всечеловеческое значение.

Кризис буржуазного гуманизма вынуждает подключаться к подновлению его выцветшего идеала теологов и церковников. «Освежая» на современный лад давно скомпрометировавшие себя идеи всеобщего братства, любви и христианского смирения, они пытаются сконструировать христианский гуманизм, призванный «спасти» человечество, «погрязшее в грехах».

Прогрессивные зарубежные художники ощущают лицемерие буржуазно-христианских концепций гуманизма. Они беспощадно срывают маску внешнего буржуазного благополучия. Их творчество пронизывает любовь и сострадание к простому человеку, страстное желание защитить его.

Но два типа гуманизма — абстрактный и социалистический- это две разные концепции жизни и искусства. Один основывается на конкретно-историческом мышлении и стремится постичь социальную, говоря словами Маркса, «человеческую действительность». Другой — складывается на зыбкой почве абстрактного идеала, отходит от реального общественного бытия.

Абстрактный гуманизм рассматривает личность как существо, подавляемое противостоящим обществом, каков бы ни был социальный строй. В характеристике человека он отбрасывает все, что относится к его связям с обществом. Искусственная изолированность героя от реальных условий существования подчас приводит его к тяжелым поражениям при столкновении с действительностью. Герои задыхаются под бременем тяжкой, совершенно непонятной для них действительности, которая морально, а нередко и физически уничтожает их.

Автор: Burn Life \\ Метки: , , , , ,

Янв 17

И тем не менее связь прогрессивного искусства с художественным творчеством масс была глубокой и постоянной. Передовые писатели и художники всегда обращали свои помыслы к народу, посвящали свой труд раскрепощению трудящихся и критике эксплуататорского строя. «Если мы возьмем всемирную литературу в ее мощном целом, — писал М. Горький, — мы должны будем признать, что во все эпохи в литературе преобладало и, чем ближе к нам, тем все усиливалось критическое, обличительное и отрицательное отношение к действительности… Та художественная литература, которой справедливо присвоено имя «великой», никогда не пела хвалебных песен явлениям социальной жизни… Это — величайшая заслуга великих художников. Беспощадно ярко освещая пороки жизни, недостатки людей, они воспитывали жажду лучшего, они — учили».

Демократическое мировоззрение, отражавшее определенные стороны жизни и настроения масс, позволило передовым художникам XIX века создать замечательное искусство критического реализма» раскрывшее многие существенные явления своего времени, большие социальные проблемы.

Русские прогрессивные писатели и художники показали тяжелую подневольную жизнь народа и вместе с тем несгибаемую волю к борьбе за социальное освобождение. Передовое искусство России объединялось одной общей идеей, понимаемой более или менее глубоко, — борьбой с крепостничеством, являвшейся основным содержанием художественного творчества. Русская классическая литература ярко отразила народные чаяния и была направлена против самодержавно-полицейского режима. В творчестве Л. Толстого, например, раскрыты настроения крестьянства пореформенной России, и силу Толстого как художника В. И. Ленин видел в правдивом показе широких картин русской жизни. Эпические полотна В. Сурикова, как и музыкальные народные драмы М. Мусоргского или «Князь Игорь» А. Бородина,- это история жизни многострадального русского парода. Репинский «Крестный ход в Курской губернии» показывает все сословия русского общества, а «Бурлаки» — труд самых низших его слоев.

Автор: Burn Life \\ Метки: , , ,