Блог Burn Life.

К середине двадцатых голов в революционном немецком искусстве складывается свой стиль активного, напряженного политического плаката, стиль ясный, доходчивый, мобилизующий массы. В нем ощущалось плодотворное влияние советского агитационного искусства, имевшего большой опыт по организации масс на борьбу с интервенцией, голодом и разрухой, на борьбу с международным империализмом.

Это взаимопонимание между передовыми немецкими и советскими художниками и писателями проявилось в совместном творчестве ряда деятелей искусства СССР и Германии. Немецкие художники принимали участие в оформлении наших газет, журналов и произведений литературы. Фотомонтажная обложка девятого номера журнала «СССР — на стройке» за 1931 год была выполнена Джоном Хартфильдом, проживавшим в пашей стране в начале 30-х годов. Выдающегося художника-коммуниста привлекали те произведения советских писателей, в которых особенно ярко, бескомпромиссно и глубоко ощущалось восприятие новой, социалистической действительности. Ясным революционным мировосприятием наполнены его обложки к поэме В. Маяковского «150 000 000», роману Ф. Гладкова «Цемент», ряду произведений М. Горького.

В 1930 году этот мастер политического плаката создал известный агитационный лист «Боритесь вместе с нами (выбирайте коммунистов)», изобразив рабочего и крестьянку с молотом и серпом в руках, олицетворяющих торжество свободного труда в СССР. В 1931 году в Советском Союзе открылась выставка работ Д. Хартфильда. Один из его фотомонтажей — «Советская Россия сегодня», запечатлевший Ленина на фоне широкой панорамы социалистического строительства, украсил сцену Московского театра Революции. Он был использован в оформлении спектакля «Мой друг» Н. Погодина. Джон Хартфильд, приехавший в Москву по приглашению Международного бюро революционных художников и находившийся в Советском Союзе около года, не только работал над оформлением и иллюстрированием советских изданий, но и с интересом знакомился с «единственно новыми», как он говорил, важными и заслуживающими внимания идеями подлинно пролетарского советского искусства.

Автор: Burn Life \\ Метки: агитационный, бюро, взаимопонимание, голод, двадцатый, оформление, сцена, театр

Показ произведений советских художников за рубежом в 20-е годы имел огромное значение для утверждения в зарубежной художественной культуре демократических, социалистических идей пролетарского искусства и способствовал закреплению творческих связей с передовыми деятелями зарубежной культуры.

Об этом свидетельствует, в частности, текст «Воззвания МБРХ» (Международного бюро революционных художников) к деятелям искусства всего мира, который был опубликован после завершения работы второй конференции этой международной организации. В нем говорилось, что революционные художники борются: «За освобождение труда от капитала. За раскрепощение отсталых народов колоний. За создание новой культуры трудящихся… За синтез классового содержания и новой формы в революционном искусстве. За рабочее самодеятельное искусство, с которым революционные художники должны участвовать во всех политических кампаниях, демонстрациях, прессе, празднествах рабочего класса. За анализ и практическое использование опыта революционного искусства СССР».

Интерес прогрессивных немецких художников к творчеству их российских коллег, работавших в иных социальных условиях, солидарность с революционным народом обусловили при посредничестве Наркомпроса и Берлинского отделения Межрабпома организацию в 1924-1925 годах в Москве, Ленинграде и Саратове выставки немецкого искусства. Сочувствие демократической немецкой общественности к пролетарской культуре, желание обменяться опытом и сверить свои поиски привлекли к участию в ней многих живописцев, графиков, скульпторов различных объединений: «Красной группы», «Ноябрьской группы», «Сецессиона», «Штурма» и других.

В связи с организацией экспозиции в сентябре 1924 года в Москву приехал Отто Нагель. Выставка должна была познакомить советских зрителей с основными направлениями прогрессивного немецкого искусства военных и послевоенных лет, причем особый упор был сделан на показ политической графики художников-коммунистов «Красной группы».

Автор: Burn Life \\ Метки: анализ, бюро, желание, коллега, обмен, участвовать

После Октябрьской революции в Америке значительно усиливается интерес к русской литературе и искусству, а само прогрессивное американское искусство обретает большую социальную остроту. Демократическую общественность привлекает в первую очередь революционный пафос русской пролетарской культуры. Быть может, наиболее характерным фактом американского изобразительного искусства в послеоктябрьский период, в известной мере отражавшим подъем революционной борьбы пролетариата, явилось образование группы прогрессивных художников, работавших в газете «Дейли Уоркер» и в журналах «Нью-Мессис» и «Либеретор». Позже эти художники, среди которых были Фред Эллнс, Уильям Гроппер, Луи Лозовик, объединились в Клубе имени Джона Рида. Все они приезжали в СССР, а У. Гроппер и Ф. Эллис были участниками Харьковской конференции по созданию Международного бюро революционных художников в 1930 году. Уже в двадцатых годах многие европейские и американские деятели культуры последовали призыву великого французского писателя Ромена Роллаиа защищать «свободную и несущую свободу Россию». На конференции в Харькове У. Гроппер от имени прогрессивных американских художников огласил текст заявления, в котором говорилось: «Мы заверяем вас в нашей дружбе и полной солидарности с вами …обязуемся сделать все, что в наших силах, чтобы помочь вам в вашем великом деле социалистического строительства и защищать рабочую и крестьянскую республику от кровожадных сил империализма» .

О большом интересе творческой интеллигенции США к советской художественной культуре, проявившемся сразу после победы Октября, говорил, например, американский художник Антон Рефрежье: «В двадцатые-тридцатые годы стремление американцев к советской культуре было огромным. Первое, что произвело на нас невероятно сильное впечатление, был финал фильма Эйзенштейна «Броненосец «Потемкин». Определенный резонанс имели выставки произведений Дейнеки и Кравченко, которые впервые дали американцам представление о советском изобразительном искусстве».

Автор: Burn Life \\ Метки: бюро, европейский, защищать, конференция, кравченко, помочь, сделать, участник, факт

В январе 1919 года при Отделе изобразительных искусств Наркомпроса было создано Международное бюро, задачей которого являлось установление творческих контактов с прогрессивными художниками капиталистических стран. Международное бюро подготовило воззвание ко всем передовым художникам зарубежного мира. Этот важный документ был направлен художникам Германии, а затем Франции и других стран Запада и Востока.

Первыми откликнулись на него деятели немецкого искусства, заявившие о своей интернациональной солидарности с художниками России. За границей начинают организовываться выставки советского искусства, а в нашей стране — зарубежные выставки. Конечно, создание международной организации революционных художников было очень затруднено сложностью политической обстановки, а также противоречивостью истолкования принципов и сущности революционного искусства. Тем не менее интернациональные связи упрочивались.

Таким образом, уже на первых этапах развития нашей культуры стали формироваться связи с художниками других стран. Прогрессивные деятели за рубежом горячо поддерживали молодое советское искусство, а оно в свою очередь помогало им находить верные пути служения народу в революционной борьбе, становилось оплотом реалистических тенденций в мировом художественном творчестве.

Еще в ранние годы Советской власти многие видные деятели зарубежной культуры выразили свои симпатии и оказали политическую, моральную и материальную поддержку Республике Советов, пролетарскому искусству России. Это — Мартин Андерсен- Нексе, Бернард Шоу, Генрих Манн, Ромен Роллан, Анри Барбюс, Анатоль Франс, Теодор Драйзер. Были среди них и художники.

В среде прогрессивной художественной интеллигенции США, например, наблюдались процессы, которые могли иметь место лишь под непосредственным воздействием Октября.

Автор: Burn Life \\ Метки: бюро, граница, иметь, сложность, этап