Ноя 22

Джефферсон от природы был наделен огромным чувством юмора — недаром среди его друзей оказались признанные острословы, мастера комедии и бурлеска — Джеймс Планше, актеры Чарлз Мэтьюз и Джордж Холланд, писатель-юморист Оливер Холмс и многие другие. Однажды глубокой ночью семья Джефферсонов проснулась от какого-то непонятного шума на нижнем этаже коттеджа. Родные умоляли главу семьи спуститься вниз и посмотреть, что там такое. Джефферсон был непреклонен: «Если там никого нет, то мне вообще не стоит туда идти. Если же кто действительно забрался к нам, то будь я проклят, если сойду вниз!» Несмотря на драматизм ситуации, все невольно рассмеялись. Обычно добродушно насмешливый, поклонник Диккенса, но не Теккерея, он умел быть и колким и язвительным. Как-то в Лондоне, на парадном обеде, Джефферсону довелось беседовать с английской аристократкой, окруженной целым роем поклонников. Он простодушно отвечал на все ее вопросы, подчас самые нелепые, пока не заметил, что леди подсмеивается над ним. Когда она задала очередной вопрос: «Видели ли вы королеву на этой неделе?», актер с полной серьезностью ответил: «Нет, мадам, меня не было дома, когда ее величество нанесла мне визит».

Желание сыграть на сцене Рипа Ван Винкля, однажды родившись, уже не покидало Джефферсона. Как-то летом 1859 года, отдыхая с семьей на тихой голландской ферме в Пенсильвании, актер начал читать книгу «Жизнь и письма Вашингтона Ирвинга» и неожиданно встретил там упоминание о себе. Племянник писателя, составивший эту книгу, записал, что 30 сентября 1858 года Вашингтон Ирвинг присутствовал на спектакле «Дорога к гибели» и, вернувшись домой, говорил о том, что Джефферсон напомнил ему Старого Джо «по виду, жесту, фигуре, и росту». (Элизабет тоже говорила о поразительном сходстве своего племянника Джефферсона 3-го с дедом.) До сих пор актер и не подозревал, что столь почитаемый в Америке писатель видел его на сцене. Он закрыл книгу и снова (в который раз!) вернулся к мысли оРипе Ван Винкле. Американский автор, американский герой — чт# лучше можно придумать для американского актера!


Автор: Burn Life \\ Метки: , , , ,

Ноя 22

Джефферсон жарко спорил с теми, кто пытался дать антиромантическую, трезво житейскую трактовку новелле Ирвинга: дескать, Рип, которому, осточертела тирания жены, просто сбежал из дому и вернулся, когда жена умерла. В инсценировке Бусико жена Рипа- не умирала; уверенная, что Рип погиб в горах, она выходила .замуж за Деррика. Но дело было даже не в этом. Джефферсону был близок и дорог- язык поэтического иносказания, он прекрасно себя чувствовал «среди видений, сновидений, голосов миров иных», говоря словами Блока.

В предисловии к собственному изданию пьесы Джефферсон показывал столкновение простого, наивного, цельного мира Рипа с деловитым и суетным миром более поздних лет. Вместе с тем он не отвергал настоящее во имя прошлого, вступая в спор с романтиком Ирвингом, чья новелла проникнута откровенной ностальгией по ушедшему. Герой Джефферсона был забавен и трогателен своим неведением происшедших перемен. По финальный тост Рипа актер произносил с верой в будущее Америки, принимая настоящее с его духом перемен.

В образе Рипа Джефферсон не старался выделить особо какую-то одну тему или дать предпочтение какому-то одному, пусть и очень интересному, мотиву: здесь звучали разные мотивы, крепко спаянные воедино, и образ рождал множество ассоциаций, мыслей, чувств.: Все же для зрителей 1860-х годов Рип Джефферсона уже был своего рода «ретро», и они воспринимали его в дымке ностальгических воспоминаний о прошлом Америки. «В мире, развивающемся так быстро, как Америка середины XIX века, люди осознавали острые контрасты между востоком их рождения и западом их старости, между фермой своей юности и фабрикой или деловым учреждением более поздних лет, между тропинкой, лошадью и кабриолетом или почтовой каретой 1800 года и железной дорогой и шоссе 1860 года. Следовать идеалу прогресса — значило осознать эту перемену. Если длительная карьера Джефферсона в роли Рипа Ван Винкля не способствовала этому осознанию, это, возможно, и было частью се успеха, рожденного тем, что актер ухватил широко ощущавшуюся, невысказанную, популярную ностальгию по прошлому». Эти слова Алана Даунера точно сформулировали феномен успеха Джефферсона, феномен его долгой жизни в образе Рипа Ван Винкля.


Автор: Burn Life \\ Метки: , , , ,

Ноя 22

«Рип Ван Винкль» Джозефа Джефферсона был одним из самых популярных спектаклей американской сцены второй половины XIX века. Актер стал знаменитостью, окруженной всеобщим вниманием. По свидетельству современников, в американском театре того времени «первыми звездами» считались два актера — Эдвин Бут и Джозеф Джефферсон. Трагика Эдвина Бута, прославившегося исполнением шекспировского репертуара, высоко ценили интеллектуальные, разборчивые зрители, люди со вкусом и чувством гармонии. Менее искушенные демократические массы предпочитали Форреста и мастеров школы «физического реализма», восхищались зрелищами вроде «Отпетого негодяя» и «Мазепы». Джозеф Джефферсон был любим всеми — и театралами, и интеллектуалами, и простой непритязательной публикой. Его имя знали не только в таких крупных центрах, как Нью-Йорк, Бостон, Чикаго или Филадельфия, но и в маленьких провинциальных городках, где не было театральных зданий и приезжие труппы давали спектакли в наспех оборудованных для этой цели помещениях. Приезд Джефферсона с «Рипом Ван Винклем» становился событием в жизни всего городка. Люди рано заканчивали работу, детей отпускали из школы, магазины и лавки закрывались, и все, стар и млад, вечером торжественно, как на праздник, приходили на спектакль.

Джефферсон теперь был высокооплачиваемым артистом и за каждый спектакль получал по девятьсот долларов (когда-то ему платили двадцать пять долларов в неделю). Он мог оплачивать обучение детей, мог позволить себе покупать дорогие вещи, приобретать усадьбы и участки земли — в Луизиане, Нью-Джерси, Массачусетсе.

Усадьба в Пенсильвании, которую актер приобрел в 80-е годы, называлась «Райская долина». Здесь в двухэтажном доме собиралась многочисленная семья Джефферсона. Старший сын, Чарлз, стал антрепренером отца, иногда играл небольшие роли в его спектаклях. Томас вел более самостоятельное, независимое от отца существование, хотя тоже появлялся на сцене вместе с ним. От второго брака Джефферсона — в декабре 1867 года он женился на Саре Уоррен, внучке старшего Уоррена — родились сыновья Джозеф, Генри и Уильям.


Автор: Burn Life \\ Метки: , , , , ,

Ноя 22

Репертуарная система уступила место серийной постановке одной пьесы; процветала «комбинированная система». В 80-90-е годы колесили по дорогам более четырехсот компаний и комбинированных трупп. Все это привело к угасанию стационарных театров на местах и централизации театрального дела в Нью-Йорке. Новинки, имевшие здесь успех, сразу входили в репертуар гастрольных компаний и вывозились на «дорогу». Стала боевиком в "Нью-Йорке «Евангелина» в стиле оперы-буфф -и вот она уже выпущена на «дорогу». Ошеломил грандиозный, помпезный, с захватывающей дух сценой состязания колесниц «Бен Гур» — и многочисленные труппы повезли его во все концы страны. Как всегда, популярны были мелодрамы: ои побивали все рекорды длительности проката. К «долго идущим пьесам» принадлежали мелодрамы Беласко, Хоуарда, идеолога «хорошо построенной пьесы», автора популярной «Шенандоа».

В репертуаре американской сцены всегда заметное место занимали музыкальные спектакли — фарсовые, водевильные или пышно обставленые, экстраваганцы, бурлески. 90-е годы заслужили даже эпитет «веселых» из-за своей «склонности» к музыкальным постановкам. Да и позже, в 1903 году, например, свыше 25% спектаклей в Нью-Йорке составляли музыкальные постановки, которые назывались по-разному: бурлеск-ревю, комическая опера, музыкальный фарс и т. д.

Джефферсон, вокруг которого все менялось так стремительно и кардинально, не роптал, не сетовал: дескать, в наши времена все было лучше — и жизнь, и люди, и театр. На редкость доброжелательный, он с интересом относился к новым явлениям в театре, к молодому поколению актеров, к современной драматургии. Его интересовал Ибсен, пропагандистом которого была талантливая Минни Фиск, пьесы французского драматурга Сарду, нашедшего в Америке своих исполнителей, современные проблемные драмы.

В 80-е годы Джефферсон начал писать автобиографию-она печаталась отдельными главами в журнале «Сенчери» в 1889-1890-х годах, а в 1890 году, прекрасно иллюстрированная, вышла отдельным изданием. За плечами актера были сотни сыгранных ролей, огромная сценическая практика, более чем тридцатилетняя жизнь в образе Рипа. Ему хотелось оглянуться назад, обобщить свой богатый опыт, поделиться своими взглядами на актерское искусство. Это он и сделал в главе XVI автобиографии. Сделал без менторского тона, спокойно и доброжелательно по отношению к другим школам актерской игры, терпимо к иным мнениям и представлениям.


Автор: Burn Life \\ Метки: , , , , ,

Ноя 22

«Методы, с помощью которых актеры достигают побед,- мудро замечал Джефферсон,- различны в зависимости от их собственной натуры». Он ценил подлинность переживания и сам не изображал чувства своего героя, а жил ими: недаром о нем писали как о самом безыскусном, «натуральном» актере своего времени. Его смущала манера игры в знаменитой Комеди Франсез, особенно реплики актеров по ходу действия в публику. Джефферсон признавался, что, несмотря на все совершенство и актерское мастерство, спектакли Комеди Франсез не доставляли ему того удовольствия, которое он получал «от менее совершенной, но свежей игры в других театрах».

Актер должен играть так, словно он не замечает публики, словно перед ним — стена, а не зрительный зал. «Как только мы признаем присутствие публики, мы рассеиваем ее внимание и нарушаем ее наслаждение от спектакля».

Вместе с тем Джефферсон не отрицал и важности самоконтроля. Ему были дороги мысли Коклена о необходимости неустанной работы актера над собой, о тщательной подготовке роли, продуманности исполнения. Джефферсон не раз видел импульсивных, темпераментных актеров, которые все оставляли на волю его величества случая. Его восхищала природная одаренность Джеймса Хаккета, Анны Коры Моуэтт, популярных в первой половине XIX века, но он не мог примириться с нестабильностью их игры, неровностью исполнения. Сам он был актером вдумчивым, аналитичным, и не случайно Отис Скиннер, игравший капитана Абсолюта в «Соперниках» с Джефферсоном, называл его «мастером, который сделал искусство комедийной игры наукой. И в этом смысле он больше напоминал французских комедиантов, чем какого-либо американского актера…».

Искренность переживания Джефферсон соединял с продуманностью исполнения. «Я играю лучше всего тогда, когда сердце горячее, а голова холодная»,- признавался актер.


Автор: Burn Life \\ Метки: , , ,