Блог Burn Life.

Многим западным художникам импонировала идейная позиция советских мастеров, которые не пассивно следуют за жизнью, а стремятся самым активным образом воздействовать на сознание народа. В этом они видели принципиальное отличие творчества наших мастеров от аполитичности, программной «внесоциальности», характеризующих различные направления буржуазного искусства. Они понимали также, что новый тип общественных взаимосвязей, пролетарская мораль, новое отношение советского человека к труду — все это явилось объективной предпосылкой новаторства нашего искусства. Его жизнеутверждающий характер, который обращал на себя внимание на мрачном фоне буржуазного искусства, вполне справедливо рассматривался ими как следствие неразрывной связи художественного творчества со всеми сторонами материальной и духовной жизни рабочего класса и всего социалистического общества, оптимистически устремленного вперед.

Художники Запада понимали, что советское искусство могло сложиться лишь на магистральной дороге передового русского и мирового искусства, что, олицетворяя художественный прогресс, оно явилось новым, более высоким этапом реалистического творчества. Рожденное на почве революционной действительности, оно не только отвечало насущным потребностям нового общественного строя, но и обладало огромной притягательной силой для всего прогрессивного человечества. В эпоху острого кризиса западной цивилизации люди тянулись и тянутся к нашему искусству, видя в нем единственную реальную перспективу духовного развития.

Это позволило Мартину Андерсену- Нексе заметить, что западные писатели находятся в какой-то растерянности перед деятелями социалистической культуры, ибо чувствуют, что исповедуют не истинные, а нередко фальшивые идеи, в то время как советские художники сильны прежде всего углубляющейся связью с жизнью народа, с передовыми общественными силами современности.

Автор: Burn Life \\ Метки: воздействовать, вперед, жизнеутверждающий, кризис, перспектива, потребность, почва, сложиться, этап

В январе 1919 года при Отделе изобразительных искусств Наркомпроса было создано Международное бюро, задачей которого являлось установление творческих контактов с прогрессивными художниками капиталистических стран. Международное бюро подготовило воззвание ко всем передовым художникам зарубежного мира. Этот важный документ был направлен художникам Германии, а затем Франции и других стран Запада и Востока.

Первыми откликнулись на него деятели немецкого искусства, заявившие о своей интернациональной солидарности с художниками России. За границей начинают организовываться выставки советского искусства, а в нашей стране — зарубежные выставки. Конечно, создание международной организации революционных художников было очень затруднено сложностью политической обстановки, а также противоречивостью истолкования принципов и сущности революционного искусства. Тем не менее интернациональные связи упрочивались.

Таким образом, уже на первых этапах развития нашей культуры стали формироваться связи с художниками других стран. Прогрессивные деятели за рубежом горячо поддерживали молодое советское искусство, а оно в свою очередь помогало им находить верные пути служения народу в революционной борьбе, становилось оплотом реалистических тенденций в мировом художественном творчестве.

Еще в ранние годы Советской власти многие видные деятели зарубежной культуры выразили свои симпатии и оказали политическую, моральную и материальную поддержку Республике Советов, пролетарскому искусству России. Это — Мартин Андерсен- Нексе, Бернард Шоу, Генрих Манн, Ромен Роллан, Анри Барбюс, Анатоль Франс, Теодор Драйзер. Были среди них и художники.

В среде прогрессивной художественной интеллигенции США, например, наблюдались процессы, которые могли иметь место лишь под непосредственным воздействием Октября.

Автор: Burn Life \\ Метки: бюро, граница, иметь, сложность, этап

Новый этап работы над ленинской темой открывается в январе 1924 года сооружением одного из наиболее впечатляюще-монументальных памятников — Мавзолея Ленина, построенного по проекту А. Щусева сначала из дерева, а впоследствии в несколько измененном виде — в граните.

Основной в решении ленинской темы па протяжении второй половины 20-х и начала 30-х годов стала мысль о Ленине — вожде революции, великом учителе трудящихся, человеке, идеи и дела которого определяют победный путь строительства социализма в нашей стране, указывают угнетенным народам путь освобождения.

Работа над образом вождя, захватившая в этот период многих художников, была ознаменована крупными достижениями, обусловившими развитие советского изобразительного искусства. Андреев и Шадр, Меркуров и Манизер, Николадзе и Мухина, Менделевич и Алексеев, Козлов и Евсеев, Королев и Чайков — каждый по-своему, в соответствии со своими представлениями, художественными вкусами и склонностями, но объединенные общей целью создать образ вождя, трудились над ленинской темой.

Свой вклад в Лениниану внесли мастера графики и плаката. В 20-е годы к числу значительных работ в области политического плаката на ленинскую тему можно отнести многочисленные фотоплакаты Г. Клуциса, плакат харьковского художника А. Страхова «В. И.Ульянов», созданный в год смерти вождя. Его образный строй — красная фигура вождя, указывающего путь вперед, острые шпили заводских зданий и труб, красный грузовик с вооруженными красногвардейцами и солдатами,- подчеркнутая монументальность и лаконизм художественных средств как бы продолжают одну из магистральных линий плаката времен гражданской войны и вместе с тем перекликаются с поисками ленинского образа в монументальной скульптуре 20-х годов.

Автор: Burn Life \\ Метки: вклад, вкус, вперед, завод, изменить, мухиной, сооружение, этап

Историко-революционная тема привлекала внимание художников на протяжении всей истории советского искусства. Творческая мысль непрестанно возвращается к незабываемым годам суровых и героических испытаний, когда в пламени революционных битв рождалось пролетарское государство, когда на перевалах первых пятилеток строилась и крепла Страна Советов, когда на ратных полях Великой Отечественной войны солдаты мужественно защищали свое социалистическое Отечество. На разных этапах истории художники находили и убедительно воплощали в запоминающихся образах примеры подлинного героизма, величия духа революционеров, стремясь в конкретных событиях раскрыть то общее, что пережили все народы Советского Союза, показать единство их исторического пути.

Традиции героико-драматической живописи, успешно развиваемые в последующем многими советскими мастерами, восходят к творчеству художников старшего поколения, запечатлевших еще в довоенный период суровые будни гражданской войны.

Годы не снижают большой воспитательной силы картины Б. Иогансона «Допрос коммунистов». Конкретны характеристики героев. С большой убедительностью художник раскрыл величие духа революционеров, их мужество, идейную убежденность. Здесь само композиционное решение утверждает прежде всего героизм и душевную стойкость советских людей. Допрашиваемые белогвардейцами-контрразведчиками безвестные солдаты революции, в сущности, показаны победителями, так велико их моральное превосходство. Боевой, наступательный дух пронизывает образный строй картины. Подобные произведения способствовали духовному формированию не одного героя Великой Отечественной войны.

Автор: Burn Life \\ Метки: героизм, испытание, композиционный, старший, суровый, характеристика, этап

Уже во время войны, помимо упомянутых картин Кукрыниксов, был создан ряд живописных полотен, отобразивших ратные подвиги и тяжелые страдания людей, бесчеловечность фашистских оккупантов и их бесславное поражение. Такие произведения продолжали создаваться и после окончания войны. Это героическое время вдохновляет художников на создание новых картин и сегодня. В результате мы имеем целую галерею полотен, раскрывающих исторический подвиг советского народа, отстоявшего в борьбе с фашистским нашествием честь, свободу, независимость Родины, спасшего от порабощения многие народы Европы. Эти произведения рассказывают не только о том, как мы воевали, но и о том, почему мы победили. Они утверждают гуманизм, рожденный социалистическим обществом.

Назовем наиболее значительные среди них. Это картины А. Дейнеки «Оборона Севастополя», «Сбитый ас», «Окраина Москвы. Ноябрь 1941 года», Ю. Пименова «Фронтовые дороги», А. Пластова «Фашист пролетел», С. Гапоненко «После изгнания фашистских оккупантов», Ю. Непринцева «Отдых после боя», Г. Коржева «Опаленные огнем войны» и другие.

Возвращение к мирному труду, восстановление хозяйства и залечивание ран, радость созидания запечатлены в таких живописных произведениях, как «Возвращение» В. Костецкого. «Новые паруса» Э. Калныня, «Латышские рыбаки» Я. Осиса, «Сенокос» А. Пластова, «Хлеб» Т. Яблонской, «На мирных полях» А. Мыльникова и во многих других работах послевоенного времени.

Ныне наше искусство сильно теми же тенденциями, которые и ранее составляли его славу, определяли его мировое значение. Оно запечатлевает основные этапы и события жизни народа, откликается на его радости, боли и беды, рассказывает о достижениях и преимуществах советского строя. Все лучшее, создаваемое художниками, связано с воплощением дел, мыслей и чувств трудящихся, с волнениями сегодняшнего дня, с явью и новью социалистической действительности.

В последний период, начиная с конца 50-х годов в искусстве появилось так много значительного, что даже краткий обзор вывел бы нас за пределы темы данной работы. Мы имеем в виду прежде всего творчество художников, удостоенных Ленинской и Государственной премий, М. Сарьяна и С. Герасимова, Н. Томского и Е. Вучетича, Л. Пластова и Ю. Пименова, В. Серова и Е. Моисеенко. Г. Коржева и А. Кибальникова. Здесь же уместно вспомнить советских монументалистов, создавших величественные мемориальные ансамбли в Волгограде, Ленинграде, Бресте, Хатыни, Пирчюписе, Саласпилсе.

Автор: Burn Life \\ Метки: ансамбль, волгограде, мирный, отобразить, послевоенный, рыбак, создавать, фашистский, этап