Блог Burn Life.

Как и многие другие молодые мастера тех лет, О. Нагель в своих полотнах раскрывал суровые будни жизни немецкого пролетариата, показывая людей обездоленных, изломанных и порабощенных жестокой действительностью. «Изображая этих людей, — пишет 3. Пышновская,- он выносил суровый приговор общественному строю. Но от темы несчастного и поруганного человека к теме рабочего-борца Нагель пришел лишь в то время, когда фашизм уже стоял на пороге. В этом Нагелю помогло и советское искусство и пафос советского трудового народа».

В Германии неоднократно бывали многие крупные деятели советской культуры. Ее посещали и советские художники, например А. Дейнека и Н. Андреев, создавший там некоторые работы, в частности в 1922 году медаль с образом К. Либкнехта. В 1918 году барельеф-портрет выдающегося вождя немецкого рабочего класса был выполнен И. Шадром. Боевое содружество советских и немецких художников укреплялось и на почве личных дружеских контактов — О. Нагеля с Б. Иогансоном, Д. Хартфильда с А. Родченко, Эль Лисицкого со многими в то время еще молодыми графиками — Клаусом Виткугелем. Вернсром Клемке, ныне известными художниками ГДР, и другими, считавшими себя его учениками. «Защищайте Советский Союз» — этот генеральный лозунг немецких коммунистов всецело овладел сердцами многих прогрессивных деятелей искусства.

Пролетарская солидарность и творческая дружба советских и немецких художников, начавшаяся с организации в 1924-1925 годах у нас выставки работ прогрессивных немецких художников, крепли из года в год. К Кольвиц после поездки в 1927 году в СССР в последующие годы выполнила большой графический лист на мотив очень популярной в те годы в Германии песни «Мы защищаем СССР» — своеобразного переложения советского марша авиаторов «Все выше, и выше, и выше».

Некоторые работы К- Кольвиц — «Демонстрация», «Солидарность» («Мы защищаем Советский Союз»),- их ясная мировоззренческая направленность и большая социальная зрелость в сравнении с прежними циклами литографий о жизни и борьбе рабочих также свидетельствуют о новом понимании исторического места рабочего класса и роли его освободительной борьбы, чему способствовало знакомство с революционной действительностью Советской России и жизнеутверждающей пролетарской культурой.

Освежающее воздействие советского искусства можно проследить в различных видах и жанрах творчества.

Автор: Burn Life \\ Метки: дружеский, жизнеутверждающий, знакомство, медаль, мотив, нагель, почва

Многим западным художникам импонировала идейная позиция советских мастеров, которые не пассивно следуют за жизнью, а стремятся самым активным образом воздействовать на сознание народа. В этом они видели принципиальное отличие творчества наших мастеров от аполитичности, программной «внесоциальности», характеризующих различные направления буржуазного искусства. Они понимали также, что новый тип общественных взаимосвязей, пролетарская мораль, новое отношение советского человека к труду — все это явилось объективной предпосылкой новаторства нашего искусства. Его жизнеутверждающий характер, который обращал на себя внимание на мрачном фоне буржуазного искусства, вполне справедливо рассматривался ими как следствие неразрывной связи художественного творчества со всеми сторонами материальной и духовной жизни рабочего класса и всего социалистического общества, оптимистически устремленного вперед.

Художники Запада понимали, что советское искусство могло сложиться лишь на магистральной дороге передового русского и мирового искусства, что, олицетворяя художественный прогресс, оно явилось новым, более высоким этапом реалистического творчества. Рожденное на почве революционной действительности, оно не только отвечало насущным потребностям нового общественного строя, но и обладало огромной притягательной силой для всего прогрессивного человечества. В эпоху острого кризиса западной цивилизации люди тянулись и тянутся к нашему искусству, видя в нем единственную реальную перспективу духовного развития.

Это позволило Мартину Андерсену- Нексе заметить, что западные писатели находятся в какой-то растерянности перед деятелями социалистической культуры, ибо чувствуют, что исповедуют не истинные, а нередко фальшивые идеи, в то время как советские художники сильны прежде всего углубляющейся связью с жизнью народа, с передовыми общественными силами современности.

Автор: Burn Life \\ Метки: воздействовать, вперед, жизнеутверждающий, кризис, перспектива, потребность, почва, сложиться, этап

В своих отзывах посетители отмечают, что историческое значение советского искусства в том, что оно отобразило новую эпоху. В этом они видят источник его идей, тем и образов, причину притягательной силы для всего передового в мире.

«Выставка — это не только история советского искусства,- пишет П. Григорьев.- Это и история советского народа… Как ярко, полнокровно представлена жизнь народа. Какая гордость за наши свершения наполняет наши сердца!» На выставке «показана наша страна,- замечает Г. Шилов,- какой была в 30-е годы и какой она стала». Другой отзыв А. Первомайского (Симферополь): «…в картинах и скульптурах отражены героическая история социализма и величие, единство и бесконечное разнообразие социалистического искусства. Выставка… великолепное олицетворение великого превосходства и жизнеутверждающей силы советской культуры…» Отзыв юриста Н. Шапиро: «Ходишь по залам, испытываешь гордость за нашу страну, за наш советский народ, в труднейших условиях вражеского окружения создавший могучее государство нового типа…» Отмечая огромное впечатление, производимое на зрителя монументальной скульптурой, доцент пединститута А. Рыженков (Коломна) пишет: «…она результат величия духа народа, результат колоссальных событий, которые не могут не найти отзвука в творчестве художника». И совсем юному посетителю — школьнику Вите Мячину: «…особенно понравились карикатуры на Гитлера и на всех тех, кто точит зубы против Советской Родины».

Нельзя не согласиться с мнением главного художника Союзювелирпрома С. Ивановой, что «…экспозиция вызывает живой интерес у зрителей всех поколений, потому что выставка подытоживает историю развития советской живописи, скульптуры и графики, потому что выставка «показывает, как росло и стало классическим советское изобразительное искусство». «Это настоящая энциклопедия нашего советского искусства»,- пишет инженер Л. Соснин.

Посетители выставки считают, что многие пейзажные работы проникнуты ярким чувством современности и «воспитывают любовь к Родине, к ее поэтическим пейзажам». Они отмечают произведения И. Грабаря, С. Герасимова, Н. Ромадина, Г. Нисского, А. Грицая, С. Чуйкова, Л. Бродской и других.

Автор: Burn Life \\ Метки: грицая, жизнеутверждающий, источник, колоссальный, причина

Барьер между идеей добра и условиями жизни в капиталистическом обществе кажется фатально неизбежным. Абстрактно-гуманистический взгляд на мир предполагает внеклассовый подход к социальным явлениям, фаталистически противопоставляет человека и общество. Неясность общественных идеалов, скептицизм исключают возможность раскрытия перспектив переустройства жизни. Это особенно заметно в произведениях искусства, раскрывающих трагедийные ситуации.

На IV Международной выставке изобразительного искусства в Ростоке (1963) эта тема была представлена в произведениях многих художников — советских, немецких (ГДР), польских, шведских. Но в отличие от ясных, жизнеутверждающих традиций реалистического искусства, раскрывающих трагедию как высшее героическое действие, отнюдь не подчиненное року, судьбе, выраженных в полотнах советских живописцев «Партизаны (В Курземском котле)» Э. Илтнера. триптихе «Коммунисты» Г. Коржева или художников ГДР — «Фашизм не пройдет» Герхарда Бондцина, «Алжирская мать» Карла Эриха Мюллера, — произведения некоторых западных художников были отмечены пессимизмом, безнадежностью протеста, чувством безотчетного страха. Так выглядели работы шведского скульптора Бертала Нистрема, в частности «…Теперь темнеет моя дорога», раскрывающая, к сожалению, очень пессимистично образ писателя Д. Андерсона — автора очерков и стихов о жизни рабочих. Это — пример абстрактно-гуманистического сочувствия герою, его жизни и борьбе. В трактовке работ на военную тематику или произведений, отражающих борьбу народов за мир, ощущалась еще большая безысходность, подчас граничащая с отчаянием.

Эти идеи не вооружают людей на преодоление драматизма личности в капиталистическом мире. Их воздействие на сознание человека нередко рождает пессимизм. Поэтому такое искусство не может указать пути борьбы за лучшее будущее, которое остается просто неведомым, а вынесение художником приговора отрицательным явлениям жизни лишается перспективы. Оно, в сущности, утопическая попытка борьбы с общественным злом, прекрасная, но неосуществимая мечта о недостижимом идеале счастья, равенства, братства.

Автор: Burn Life \\ Метки: жизнеутверждающий, подходить, подчиненный, польский, протест