Блог Burn Life.

В заключение беседы с советскими друзьями афганский скульптор показал новую работу — бюст Ленина, выполненный в гипсе. «Это скромный, но от чистого сердца подарок советским людям,- говорит он,- Ленин, стоявший у истоков афгано- советской дружбы, дорог мне, как и всему нашему народу» .

Буржуазные идеологи нередко говорят о чисто местном, локальном значении советского искусства и его неспособности заинтересовать народы других стран. Но жизнь опровергает их измышления. Чуждая по своей идейной направленности и целеустремленности апологетам капитализма, социалистическая культура неизменно завоевывает сердца всех честных людей мира. Она победно шествует по планете, покоряя своей правдивостью, человечностью, художественностью.

Осенью 1968 года общественность Индии приветствовала творчество лауреата премии Джавахарлала Неру С. Чуйкова, выставка работ которого в городах Дели и Мадрас поистине явилась праздником искусства социалистического реализма.

Выставка имела интересную особенность. Дело в том, что наряду с серией картин, посвященных жизни Советской Киргизии, здесь экспонировался цикл полотен, написанных С. Чуйковым в Индии и раскрывавших жизнь индийского народа, увиденную глазами советского художника. Посетители выставки были поражены глубиной его проникновения в быт, характеры, душу простых людей Индии. Художника увлекли в этой стране не бытовой этнографизм и не романтическая экзотика, а жизнь, мечты и чаяния трудового народа. Предметом его изображения стали не диковинная природа и причудливая архитектура, а простые события и эпизоды народной жизни, в которых художник разглядел могучие духовные силы и высокую нравственную красоту народа, недавно освободившегося от колониального гнета и строящего новую, свободную жизнь.

Автор: Burn Life \\ Метки: гнет, капитализм, праздник, предмет, чаяние, чуждый

Великий пример гуманистического советского искусства, страстное и многогранное отображение жизни, присущее социалистическому реализму, участие деятелей культуры в преобразовании действительности, в борьбе за осуществление передовых идеалов, их ясное осознание своего долга служения народу -все это необычайно стимулирует рост и укрепление демократического направления в творчестве зарубежных мастеров. Советская культура оказывает глубокую моральную поддержку тем художникам, которые выступают за возрождение национального реалистического искусства в своих странах против космополитических тенденций модернизма.

Но нельзя не принимать во внимание, что условия работы художников в буржуазном обществе принципиально отличны от социально-исторических условий их . труда в социалистических странах. Реакция выступает против марксистско-ленинского мировоззрения и какой бы то ни было деятельности, а тем более творчества, направленных против капиталистического строя. Влияние советского искусства на мировую культуру заставляет и модернизм активизироваться в его борьбе против демократической культуры. Окружающая обстановка, в которой развивается творчество художника при капитализме, существенно затрудняет развитие социалистического реализма. Деятельность ряда прогрессивных художников в капиталистических странах поэтому нередко отмечена некоторой противоречивостью.

Но даже в условиях жесткого диктата буржуазной идеологии, накладывающего печать на все области художественной деятельности, социалистический реализм притягивает к себе все новых и новых сторонников. Стремление правдиво раскрыть жизнь народа, осуждение капиталистического строя помогают им найти верный путь в творчестве.

Автор: Burn Life \\ Метки: капитализм, принимать, рост, существенный, укрепление

После захвата фашистами власти в Германии Д. Хартфильд в 1935 году выполнил монтаж с портретом Ленина и поместил его на титульном листе журнала «А. В. С», отпечатанного в Праге и тайно распространенного в Германии. Альфред Франк еще в 1920 году создал портрет В. И. Ленина. Портреты Ленина создавали в тридцатых годах и другие немецкие художники. Известный график Альфред Байер-Род в конце 20-х годов работал в «Правде», публикуя остросатирические рисунки, разоблачавшие антигуманистическую сущность капитализма.

Многое из того, что было заложено в 20-х — 30-х годах в плане идейной солидарности и творческого сотрудничества революционных художников Советского Союза и Германии, получило дальнейшее развитие после образования Германской Демократической Республики. Знаменательно, что давняя интернациональная дружба художников-коммунистов Б. Иогансона и О. Нагеля, зародившаяся в трудные 20-е годы, нашла логическое завершение в подписании в 1955 году первого Договора о дружбе и сотрудничестве между Академией художеств СССР и Академией искусств ГДР, заключенного этими художниками как президентами академий двух братских социалистических стран.

Курт Хагер, член Политбюро, секретарь ЦК СЕПГ, писал на страницах «Советской культуры», что деятели искусства и культуры социалистического немецкого государства всегда помнят и говорят с благодарностью о той «большой помощи наших советских братьев по классу, которая у колыбели нашего рабоче-крестьянского государства после освобождения от гитлеровского фашизма была оказана нам в возрождении гуманистической культуры. Эта братская помощь сыграла выдающуюся роль в создании нашей социалистической культуры, обращенной к человеку, к будущему, к истине, красоте» .

Автор: Burn Life \\ Метки: благодарность, гитлеровский, давно, знаменательный, капитализм, нагель, поместить, помощь, страница

Первый вид «сосредоточился на контрастирующее объективной, но классово заостренной критике капитализма, капиталистических монополий, буржуазных политиков, милитаристов, церковников, судебных органов… В качестве второго вида в массовых масштабах стала выдвигаться на первый план сатирическая форма разоблачения и критики буржуазных отношений, получившая широкое распространение главным образом в Германии и Франции на страницах специальных журналов… Третий вид получил развитие как в графических, так и в живописных и в скульптурных произведениях в тематике, непосредственно связанной с событиями Октябрьской революции, а также революционного движения рабочего класса своей страны» .

Реакция па революционные события, происходящие в России, была наиболее острой в художественных кругах Германии и Венгрии, образовавшейся на развалинах австро-венгерской монархии. В Германии, например, были опубликованы работа В. И. Ленина «Государство и революция» и первая «Конституция РСФСР». Частично обе работы были напечатаны в Венгрии в специальных выпусках журнала («Сегодня»). Ширилась борьба немецкого рабочего класса, руководимого трибунами революции Карлом Либкнехтом и Розой Люксембург, приведшая в последующем к созданию рабоче-крестьянской республики в Баварии. В марте 1919 года в Венгрии возникла Советская республика во главе с Бела Куном. В печати просачивались сведения об экономических и культурных преобразованиях в Советской России. Все это «сыграло огромную роль в формировании взглядов художников и писателей на свою творческую деятельность,- писал И. Маца,- которую они смело стали считать революционной. Менялось, оформлялось, облекалось в более конкретные формы само понятие революционности и революционного искусства… На формирование взглядов западных художников Советская страна воздействовала не только своим реальным существованием. Вопреки блокаде и противодействиям реакционеров удалось установить непосредственные связи с прогрессивными деятелями культуры на Западе» .

Автор: Burn Life \\ Метки: венгрии, выдвигать, капитализм, оформление, франции

Близки плакату А. Страхова по общим принципам решения ксилогравюры и экслибрис ленинградского графика П. Шиллинговского, офорты москвича И. Нивинского из серии «Ленин и строительство», в частности запоминающийся офорт 1927 года «ЗАГЭС», где в сложном окружении турбин, очертаний плотины, зданий возвышается фигура вождя, зарисовка упомянутой выше скульптуры Шадра. В этих работах лейтмотивом звучит мысль о Ленине — вожде.

Творческие искания художников были исключительно многообразны. Это видно на примере живописи второй половины 20-х — начала 30-х годов. Следует специально обратиться к творчеству И. Бродского, в работе которого ленинская тема была если и не единственной, то во всяком случае определяющей. В трех наиболее известных картинах: «Торжественное открытие II конгресса Коминтерна» (1924), «Выступление В. И. Ленина на митинге рабочих Путиловского завода в мае 1917 года» (1929) и «Выступление В. И. Ленина па проводах частей Красной Армии на Западный фронт 5 мая 1920 года» (1933) художник стремился раскрыть тему связи вождя и масс, в первом случае путем громадного группового портрета в интерьере, а во втором и третьем — показывая рабочих и красноармейцев, слушающих речь вождя. «Ленин и народ — вот два героя моей картины. Вождь, ведущий массы на последний бой с капитализмом,- вот тема картины» ,-говорил он о полотне, запечатлевшем вождя среди рабочих-путиловцев.

Иной раз приходилось слышать упреки в адрес автора этих картин в фотографизме или фотонатурализме. Обвинения эти совершенно несостоятельны. В. И. Ленина, неутомимого в своих выступлениях, И. Бродский показал в общении с людьми, в тесной связи с народом. Все три картины насыщены живыми характеристиками людей, окружавших Ильича. Достаточно сопоставить его произведения с некоторыми картинами 40-х — начала 50-х годов, чтобы увидеть принципиальное отличие живой и многогранной характеристики рабочих Путиловского завода от безликих толп в некоторых картинах, к сожалению, создававшихся в эти годы. В своем творчестве живописец опирался на наследие великих русских реалистов и стремился воплотить ленинский образ в больших симфонических композициях. Тему Ленин- трибун, Ленин — оратор, призывающий массы революционного народа, И. Бродский воспринимал как «объективный социальный заказ».

Автор: Burn Life \\ Метки: бродского, воплотить, заказ, зарисовка, капитализм, речь