Блог Burn Life.

Как и прежде, людей волнуют убийственные по своей меткости и политической заостренности карикатуры, плакаты военной поры, созданные Кукрыниксами, Б.Ефимовым, работы Д. Шмарииова, А. Пахомова…

В отзывах отмечаются блестящие серии иллюстраций Е. Кибрика, В. Фаворского, О. Верейского, станковая графика Н. Пономарева и Б. Пророкова.

В Центральном выставочном зале, в Академии художеств СССР состоялись беседы художников с рабочими московских предприятий, трудящимися столицы и других городов, воинами Советской Армии, студентами, школьниками, зарубежными гостями. Отзывы зрителей полны благодарности художникам за авторские беседы у полотен, высказываются пожелания новых встреч.

Как можно заключить из обзора отзывов, эффект выставки — в ее тематической и идейной целенаправленности. Он предопределен талантом, высоким мастерством и передовым мировоззрением ее авторов, огромной изобразительной силой мастеров кисти и резца. И, конечно же, особенностями художественно-эстетического восприятия советских людей с их мировоззрением, запросами, с их пониманием искусства.

Советская Родина. Патриотизм. Народ-созидатель. Пожалуй, этими словами можно выразить суть главного лейтмотива выставки, которая, словно емкое волшебное зеркало, выразительно и правдиво отобразила жизнь, величие, мощь и миролюбие народа Страны Советов в его вчера, сегодня, завтра.

Никто прежде в искусстве не создавал таких весомых, художественно впечатляющих образов жизни трудового народа. В лучших произведениях социалистического реализма, созданных в последнее время, «…все чаще, а главное — глубже находит отклик то основное, существенное, чем живет страна, что стало частью личных судеб советских людей» . Вполне естественно, что наша художественная культура является маяком для народов мира, борющихся за демократию, социальный прогресс.

Автор: Burn Life \\ Метки: воин, кибрика, кисть, отобразить, пожалуй, пономарева

Именно поэтому произведения о В. И. Ленине олицетворяют высшее достижение нашей культуры. Памятник Ленину на его родине в Ульяновске М. Манизера, монумент работы И. Шадра в ЗАГЭСе, полотна о Ленине И. Бродского, А. Рылова. А. Герасимова, С. Герасимова, В. Цыплакова, И. Грабаря, М. Девятова. В. Нечи-тайло, А. Левитина, А. Лопухова, В. Серова, Б. Иогансона, Д. Налбандяна, В. Орешникова, скульптурные портреты Ленина работы Н. Андреева, В. Андреева, С. Меркурова, Н. Томского, А. Кибальникова, Е. Вучетича, Л. Кербеля, М. Аникушина, В. Топуридзе, В. Пинчука, В. Цигаля, Г. Иокубониса, Г. Нероды, 3. Азгура. графические серии Е. Кибрика, Н. Жукова, П. Васильева, А. Кравченко, Д. Шмаринова, И. Нивинского, Г. Клуциса, П. Шиллипговского, В. Касияна, П. Староносова составляют классику советской и мировой культуры.

Наши мастера систематически углубляют и расширяют это искусство, искусство жизненной правды, обогащенное коммунистическими идеями.

Искусство социалистического реализма предполагает наличие образа положительного героя, действующего во имя высокоэстетического идеала.

Естественно, что образ Владимира Ильича Ленина во всем его величии подлинного героя, трибуна, вождя народных масс становится наиболее ярким воплощением героического идеала в искусстве социалистического реализма.

Раскрытие образа В. И. Ленина и его соратников-революционеров с учетом той конкретной роли, которую сыграли они в истории коммунистического и рабочего движения, социалистической революции и Советского государства, имеет в нашем искусстве не абстрактно-гуманистический, а сугубо классовый, партийный характер.

Автор: Burn Life \\ Метки: бродского, кибальникова, кибрика, классик, кравченко, томского, учет

В. Фаворский на редкость тонко чувствовал и глубоко проникал в сложный мир литературных образов, чутко передавал мысли и переживания героев. Не удивительно, что многие его образы дают столь же обширную и исторически верную социальную картину, как и те книги, которые он иллюстрировал. Он одинаково талантлив в области иллюстрирования русской классики («Слово о полку Игореве», «Борис Годунов» А. Пушкина), мировой поэзии, драматургии, прозы и советской литературы.

Во многих циклах поэтичных и нередко очень живописных иллюстраций Е. Кибрикав «Кола Брюньоне», «Легенде о Тиле Уленшпигеле», «Борисе Годунове» — заметно стремление художника к портретному решению, что налагает особую ответственность. Он делает десятки набросков, зарисовок, вариантов, прежде чем рождается удовлетворяющий художника образ, выносимый на суд зрителя и читателя. Известно, что знаменитый портрет Ласочки («Кола Брюньон») — почти тридцатый вариант этого обобщенного образа-портрета, а количество вариантов портрета царя Бориса («Борис Годунов») перевалило за сто. Масштабность его авторского мышления неизменно сочетается с чутким вниманием к тончайшим движениям человеческой души, к психологии действий героя. Важно отметить, что большая творческая мысль, фантазия и выдумка, яркая самобытность и самостоятельность образного решения, исполненного сильных чувств и страстей, в иллюстрациях Е. Кибрика служат максимальному раскрытию идеи, мыслей и образов литературного произведения, отражающих позицию писателя. И всегда гуманизм писателя мы видим обогащенным высоким гуманизмом советского художника и эстетической концепцией нашего общества.

Радует, что многие, казалось бы, традиционные жанры книжной графики обретают новые грани, новые возможности, когда к ним обращаются талантливые, ищущие художники. Испытываешь подлинное эстетическое наслаждение, когда видишь иллюстрации Кукрыниксов к «Золотому теленку» И. Ильфа и Е. Петрова или к «Левше» Н. Лескова, к произведениям М. Горького, А. Чехова, Н. Гоголя, выполненные с присущим этим мастерам остроумием и блеском, занимающие особое место в искусстве.

Автор: Burn Life \\ Метки: кибрика, литературный, талантливый, чуткий

Художник рассказывает о родном Приазовье: он великолепно почувствовал и передал неброскую красоту Азовского моря, наполненную ослепительным солнечным светом и прозрачным воздухом. И люди Приазовья, которые являются главными героями работ Н. Пономарева, неотделимы от родной природы. Невозможно представить себе без моря и старого рыбака, и тоненьких девчушек («Дети рыбака»), и молодую рыбачку, задумчиво глядящую вдаль («Рыбачка. Утро»). Люди и природа воспринимаются в этих листах как единое поэтическое целое. Тонко и ненавязчиво передано художником внутреннее состояние героев. Автор использовал смешанную технику темперы и гуаши, что сделало эти произведения очень живописными. Серия Н. Пономарева овеяна любовью и уважением к людям нелегкой профессии.

И наконец, несколько слов о книжной графике, ибо в нашей стране сложилась своя школа художественного оформления книги. Советские мастера не стремятся к поверхностному украшательству или к отвлеченному конструированию книги. Они всегда ставили своей целью проникнуть в сложный мир образов писателя, раскрыть образный строй литературного произведения, его пафос и мысли, которые оно пробуждает. Иллюстраторы раскрывают художественный и национальный колорит авторского мышления, вскрывая, а подчас и усиливая то, что недосказано писателем, но лежит в главном русле повествования.

Сегодня нельзя говорить об этой школе, не учитывая того неоценимого, поистине мирового вклада, который внесли упомянутые ранее мастера и продолжают вносить в книжную графику Кукрыниксы, О. Верейский.

А. Гончаров, Е. Кибрик, Д. Шмаринов, Ф. Константинов, Д. Бисти — художники различных жанровых и творческих пристрастий, стилевых направлений и вкусов. Многие из них успешно работают в технике гравюры на дереве — ксилографии, создавая оригинальный жанр иллюстрации.

Автор: Burn Life \\ Метки: вклад, гравюра, кибрика, колорит, пономарева

Интерес художников к раскрытию в портретном жанре образа советского труженика вполне закономерен и выражает ту же гуманистическую направленность нашего искусства. Темы человек и эпоха, человек и современность здесь раскрываются сквозь призму судьбы личности. С особой душевной теплотой художники стремятся с наивысшей полнотой раскрыть внутреннее содержание личности современника, его яркую духовную жизнь, его нравственную чистоту, интеллект. В лучших портретных произведениях убедительно передается напряженный ритм нашей действительности. Художники взволнованно и страстно рассказывают о новом характере человека, воспитанного советским обществом, показывают нашего современника на стройках, на полях, во время отдыха, в семье. И он предстает в произведениях графики, живописи, скульптуры как внутренне богатая и целеустремленная натура. Тема утверждения нового человека- строителя коммунизма, преобразователя, творца, искателя -важная тема. Ей посвящено множество работ. Очень выразительные, острые по раскрытию характера и в то же время неповторимо индивидуальные по манере исполнения портреты создали скульпторы

Н. Томский, В. Мухина, Л. Кербель, Е. Вучетич, В. Ци-галь, графики О. Верейский, Е. Кибрик, живописцы В. Ефанов, Д. Налбандян, Д. Жилинский, Б. Щербаков, В. Орешников и другие выдающиеся мастера.

Большим художественным обаянием, своеобразием воплощения образа, подкупающим непосредственностью пластического выражения, отличается скульптура К. Маркса работы П. Бондарепко. Фигура вождя пролетариата выполнена в сером граните. Скульптор показывает К- Маркса сдержанным, задумчивым и вместе с тем решительным, непреклонным в своих убеждениях человеком. Автор несколько отошел от той степени обобщенности образа К. Маркса, которая характеризует некоторые известные решения, нередко приглушавшие чисто человеческие качества характера великого мыслителя и революционера. По тому же пути пошел и скульптор Н. Щербаков, столь же убедительно решив образы Д. Сикейроса, Л. Корвалана и II. Неруды. Глубиной психологической трактовки характеризуются скульптурные портреты: большой мраморный бюст писателя А. Серафимовича, выполненный С. Коненковым, Н. Мордвинова- М. Манизером, Т. Хренникова — Л. Кербелем, Ю. Гагарина -А. Файдышем.

Автор: Burn Life \\ Метки: искать, кибрика, мыслитель, семья, трактовка