Блог Burn Life.

Известен вклад, какой внесло в развитие современной культуры социально заостренное творчество Ренато Гуттузо. Это художник широкого интернационального плана. Его интересуют не преходящие явления, а чаяния века. Современный живописец, сказал художник в одном из выступлений перед общественностью, должен быть прежде всего человеком, вооруженным кистью, а уже потом быть мастером кисти. Он изображает Ленина и героический Вьетнам, безработных и революционный народ. Искусство Гуттузо — это оружие борца-коммуниста. Его творческая жизнь отдана борьбе против реакции и тесно связана с активной общественной деятельностью, направленной на утверждение идей мира, социальной справедливости. Ему дорого гуманистическое содержание нашего изобразительного искусства. «Я твердо убежден,- говорил Р. Гуттузо,- что советская живопись и вообще все советское искусство стоит на единственно правильном пути; подлинное искусство всегда шло вместе с народом…»

Вдохновленный идеями Октября и успехами социализма, посвящает свое творчество трудовому народу и его справедливой борьбе датский художник-коммунист Херлуф Бидструп. Он говорит: «Когда я пришел в «Ландогфольк», газету, выражавшую точку зрения рабочего класса, точку зрения коммунистической партии, то я отдал себя делу рабочего класса и его коммунистической партии, с этой партийной точки зрения я подхожу к своей работе. Я сознательно связал себя с партией и ее идеями. Я не могу, как буржуазные художники, сегодня идти одним путем, а завтра переметнуться на другой. Я знаю по своему опыту сотрудничества с другими художниками, что среди них есть такие, которым абсолютно все равно, каким путем идти. Для них рисование становится забавой. А я смотрю на это совершенно иначе. Я не считаю, что рисование — это забава. Меня упрекали, что мои рисунки не всегда веселые. Я считаю, что они не должны быть всегда такими. Лишь маленькая мелкобуржуазная карикатура имеет своей главной задачей развлекать и забавлять, не неся политической нагрузки» . Это свидетельствует о высокой ответственности художника перед обществом и о плодотворном воздействии марксистско-ленинского мировоззрения на его творчество.

Автор: Burn Life \\ Метки: вклад, гуттузо, идти, кисть, точка, чаяние

Первые советские художественные выставки в Польше не только позволили внести коррективы в представления об искусстве Страны Советов, но и сыграли важную роль в творческом развитии польских художников.

Так, в начале тридцатых годов родились первые творческие контакты советских и польских мастеров кисти и резца и были заложены узы интернациональной дружбы, которые после образования Народной Польши развиваются на новой социальной основе.

Жизненная сила советского искусства кроется в его верности народу, в преданности идеям ленинизма. Именно это, как говорилось выше, привлекает к нашему искусству всех прогрессивных художников мира и одновременно воздействует на их творчество.

Развитие мировой культуры подтверждает, что учение Ленина о партийности и народности искусства имеет интернациональное значение. Сейчас можно говорить об искусстве социалистического реализма как о всемирном явлении, ибо оно стало достоянием всей передовой культуры современности.

Пути зарубежных художников к социалистическому реализму различны. В течение многих десятилетий образ социализма вдохновлял воображение лучших умов на создание утопических схем. Революция в России превратила эти дерзновенные мечты в реальность, пробуждая дремлющие силы в творчестве зарубежных писателей и художников, наполняя их искусство революционной страстностью, верой в коммунистическую философию. Некоторые из них прочно связали свое творчество с марксистско-ленинским мировоззрением и стали активными членами коммунистических партий.

Автор: Burn Life \\ Метки: внести, кисть, контакт, ленинизм, марксистско, польский

Как и прежде, людей волнуют убийственные по своей меткости и политической заостренности карикатуры, плакаты военной поры, созданные Кукрыниксами, Б.Ефимовым, работы Д. Шмарииова, А. Пахомова…

В отзывах отмечаются блестящие серии иллюстраций Е. Кибрика, В. Фаворского, О. Верейского, станковая графика Н. Пономарева и Б. Пророкова.

В Центральном выставочном зале, в Академии художеств СССР состоялись беседы художников с рабочими московских предприятий, трудящимися столицы и других городов, воинами Советской Армии, студентами, школьниками, зарубежными гостями. Отзывы зрителей полны благодарности художникам за авторские беседы у полотен, высказываются пожелания новых встреч.

Как можно заключить из обзора отзывов, эффект выставки — в ее тематической и идейной целенаправленности. Он предопределен талантом, высоким мастерством и передовым мировоззрением ее авторов, огромной изобразительной силой мастеров кисти и резца. И, конечно же, особенностями художественно-эстетического восприятия советских людей с их мировоззрением, запросами, с их пониманием искусства.

Советская Родина. Патриотизм. Народ-созидатель. Пожалуй, этими словами можно выразить суть главного лейтмотива выставки, которая, словно емкое волшебное зеркало, выразительно и правдиво отобразила жизнь, величие, мощь и миролюбие народа Страны Советов в его вчера, сегодня, завтра.

Никто прежде в искусстве не создавал таких весомых, художественно впечатляющих образов жизни трудового народа. В лучших произведениях социалистического реализма, созданных в последнее время, «…все чаще, а главное — глубже находит отклик то основное, существенное, чем живет страна, что стало частью личных судеб советских людей» . Вполне естественно, что наша художественная культура является маяком для народов мира, борющихся за демократию, социальный прогресс.

Автор: Burn Life \\ Метки: воин, кибрика, кисть, отобразить, пожалуй, пономарева

Умудренный жизнью, опытнейший мастер сидит в красивом старинном кресле. Нервные пальцы его сильной руки нежно обняли маленькую девочку, привычно и доверчиво улегшуюся на коленях дедушки. Величественная осанка фигуры, исполненной спокойствия и достоинства, глубокий, сосредоточенный взгляд старейшего художника, задумавшегося о прожитой жизни,- все говорит о богатстве духовного мира этого человека, его высокой культуре и благородстве души. И как сильно работает на образ изысканно утонченный и гармоничный колорит картины, еще раз свидетельствующий об удивительном живописном даровании В. Ефапова. Не случайно этот портрет, поднимающийся до философского осмысления жизни, был отмечен бронзовой медалью на Всемирной выставке в Брюсселе. «Моя задача как художника,- говорит В. Ефанов,- состояла прежде всего в том, чтобы запечатлеть характер, духовный мир, всю сложную внутреннюю жизнь, психологическое состояние человека. Каждая новая модель становилась загадкой, творческим поиском, источником открытий» .

В портрете, как и в других жанрах советской живописи, образ положительного героя, бесконечно разнообразного в своих индивидуальных проявлениях, всегда будет играть основную роль. Показывая современников в процессе творческого вдохновения, художники прославляют людей труда, преобразующих мир, создающих новую гуманистическую культуру.

Глубокая погруженность в творческие раздумья, энергичная, напряженная мысль художника раскрыта в портрете композитора Кара Караева кисти Т. Салахова. В портрете Д. Шостаковича, написанном И. Серебряным, живописцу удалось в динамически развернутом профильном изображении не только передать характер и внешность композитора, но и показать один из кульминационных моментов его творчества. Замершая в напряжении голова, широко открытые глаза человека, словно вобравшие холодноватые краски дня, графически четкий на фоне неба силуэт фигуры — все в этой великолепной работе подчинено одной задаче: раскрытию творческой личности, человека-мыслителя.

Автор: Burn Life \\ Метки: брюсселе, запечатлеть, играть, источник, кисть, колорит, момент

Особое место в портретном жанре занимает творчество В. Ефанова. В галерее образов советских людей его работы являются едва ли не самыми значительными. Незабываем жанровый портрет «На новой родине». Он пишет художников, поэтов и искусствоведов — В. Башкеева, П. Антокольского, М. Курилко, А. Суворову, Л. Крамаренко, артистов Е. Гоголеву, И. Скобцеву, А. Михайлова, выдающихся ученых-академиков П. Капицу, И. Курчатова, И. Артоболевского, видных военачальников (П. И. Батов). Его кисти принадлежат впечатляющие портреты деятелей ленинской гвардии большевиков Я. М. Свердлова, Г. К- Орджоникидзе.

В создании образов деятелей Коммунистической партии и Советского государства, замечательных мастеров русской культуры и представителей науки, портретов исторических героев, отдавших лучшие порывы души за счастье народа, и современников, строящих коммунизм сегодня, людей разных поколений В. Ефанов видит свой высший гражданский долг и ответственность художника, состоящий в том, чтобы максимально раскрыть  нравственность, силу духа,  энергичную   мысль людей нового, социалистического мира.

Великолепен портрет В. Бакшеева — старейшего русского живописца. Спокойная, непринужденная поза отдыхающего человека, никаких аксессуаров, наводящих на мысль о его профессии. Но сосредоточенный, пытливый взгляд умных глаз, философская погруженность в раздумья, артистически выразительные, какие-то трепетные руки мастера позволяют безошибочно судить об  этом человеке, как о мудром художнике, прожившем большую жизнь в искусстве.

Кажется, трудно достичь большего внутреннего сходства и психологической выразительности в портрете. Но другая работа — «Дедушка с внучкой» (1957), портрет известного советского театрального художника М. И. Курилко, позволяет считать возможности ефановского портрета безграничными.

Автор: Burn Life \\ Метки: кисть, порыв, считать, театр, философский, энергичный