Апр 19

Не все зарубежные критики в своих оценках нашего искусства были так вульгарны, как упомянутый выше А. Гальвано. Некоторые из них подчеркивали, что за противоположностью абстракционизма и социалистического реализма лежит различие социального строя и коренное различие политики, идеологии, самих основ духовной жизни. Выступления таких рецензентов не столь авантюристичны. Но иными, более утонченными средствами они пытались достичь, в сущности, тех же целей — дискредитации и во всяком случае принижения успех3 нашего искусства у зрителя, его приоритета на выставке. Поскольку буржуазная пресса была вынуждена признать непопулярность большинства павильонов капиталистических стран, где господствовал абстракционизм, она стремилась распространить этот вывод и на экспозицию советского искусства.

Р. Само писал в статье «Смерть в Венеции» («Иль Кончилиаторе», Милан, VII-VIII, 1958): «Великобритания и США держат пальму первенства в этом трагическом триумфе нефигуративного искусства, в то время как их антипод, как и в политике, по-прежнему верен натурализму и социальному реализму». Другие (например, Л. Каранел в газете «Л’Ордине», Комо) тщетно и бездоказательно утверждали, будто «советский реализм — не что иное, как другое проявление формализма» — нелепое, малодоказательное в полемике суждение, в которое никто, включая и авторов таких оценок, не верил.

Признав американское, английское или итальянское выступление на биеннале неудачным, кто из буржуазных критиков мог осмелиться признать интересной и содержательной советскую экспозицию? Отсюда тот невеселый тон заупокойной мессы, пронизывающий, например, статью Дж. Гордтерино «Закатное искусство биеннале». «Уж если американцы в своем искусстве плачут, то эти (т. е. советские художники -Я. М.) тоже не смеются. Вообще на выставке не смеется никто: кладбищенская грусть»,- заключает он.

Автор: Burn Life \\ Метки: , , , , , , , ,

Апр 16

Показательны и отклики прессы, отзывы зарубежных зрителей. Эта проблема отнюдь не проста. Публикация книг отзывов или описание официальных церемоний открытий, посещений, обсуждений наших выставок, даже анализ зарубежной (нередко противоречивой) прессы, разумеется, не дает ответа на вопрос, какую роль играет советское искусство в мировой культуре. Здесь необходимы специальные социологические исследования с учетом реальной расстановки сил, классового размежевания и идеологической борьбы в буржуазном мире.

И все же представляется важным ввести в искусствоведческую литературу этот материал: как встречали наши выставки в разных странах, кто их посещал, какие отзывы их сопровождали. От правильного освещения этих вопросов зависит понимание реального веса, международного авторитета, мирового значения советского изобразительного искусства.

Выставочная деятельность за рубежом, осуществляемая Министерством культуры, Союзом художников и Академией художеств СССР, проводится в различных аспектах.

Советский Союз принимает участие во всемирных промышленных выставках, устраивает свои торгово-промышленные выставки, где в павильонах культуры демонстрируются достижения социалистического реализма. Изобразительное искусство экспонируется на международных художественных выставках, например Биеннале в Венеции, Неделе Балтийского моря и других смотрах творчества народов разных стран. Наше искусство нередко находится в морально-эстетическом поединке с модернизмом, господствующим в буржуазном мире.

На основе культурного сотрудничества с зарубежными странами формируются коллективные выставки, представляющие многонациональный характер советской культуры. Подобные выставки обычно являются передвижными, рассчитанными на показ в нескольких городах и даже странах. Как правило, они комплектуются с учетом специфики общественного и политического развития той страны (или стран), куда направляются. Наконец, в различные государства уходят групповые и персональные экспозиции.

Автор: Burn Life \\ Метки: , , , , ,

Апр 12

Высокогуманистическое, демократическое содержание искусства С. Чуйкова покорило зрителей — индийский народ. Поэтому так теплы и сердечны их отзывы. «Можно почувствовать биение доброго и сострадающего сердца»,- написал один из зрителей, выражая мнение многих. «Я впервые вижу такого художника: он — первый… изобразил наших простых людей в их истинном свете, не совершая несправедливости к изображаемым темам». «Художник показывает в своих картинах подлинную жизнь простого народа, чего, в общем, не делают другие»,- записали другие посетители. «Так друг Индии видит Индию»,- следующая запись. «Выставка показывает, как отлично понимает и любит индийскую культуру Чуйков. Индийские художники должны учиться у него и подражать ему». Таких отзывов, записанных на английском, хинди и других языках, множество.

Восхищенные искренней любовью и уважением к простому народу, питавшими произведения советского художника, индийцы в восторженной, часто поэтической форме своих записей приветствовали реалистический характер его искусства как «чудесный дар», как «драгоценность для глаз», как «действительно прекрасное», истинно народное творчество.

«Выставка-удовлетворение для глаз и ума,- писал один из зрителей в книге отзывов.- Давно не было таких выставок. Выставки такого рода приятно отличаются от выставок модернистов. Эта экспозиция является праздником для тех, кто любит реалистическое искусство. Мои лучшие пожелания художнику. К. С. Ранджасвани, г. Мадрас 68 г.».

Другой посетитель выставки, С. М. Раджакандамали в тот же день оставил в книге отзывов другую запись: «Это действительно праздник для глаз и для души, долгожданный праздник, пришедший сюда, как летний дождь после засухи, после долгого периода абстрактного искусства. Эти поэмы в цвете — лучшие культурные послы между Индией и СССР».

Как в Мадрасе, так и в Дели, всюду индийцы сердечно приветствовали гуманное творчество советского реалиста. «Правда в том,- писал В. Сетти,- что это Индия. Народ, включая интеллигенцию, может оценить и понять стиль этой выставки. Модернисты, действуя во имя абстрактного искусства, только сбивают с толку народ своей так называемой «современной живописью». Я хотел бы. чтобы зарубежные и отечественные художники писали так, чтобы их понимали массы. Зачем использовать живопись для избранных групп?»

Автор: Burn Life \\ Метки: , , ,

Мар 08

Посетители встречаются с образом советского человека. Он «многолик, многодеятелен,- пишет кандидат педагогических наук А. Галич из Краснодара,- это и передовой рабочий на картине Д. Налбандяна, и творец социалистической культуры (скульптурный портрет М. Шолохова работы Е. Вучетича, «Портрет М. Нестерова» П. Корина), и воины А. Дейнеки и Е. Моисеенко, это и ребенок в колыбели, за которым будущее, с любовью написанный П. Крыловым. И в то же время един: общим трудом во имя великой цели. В экспонатах выставки тема новой исторической общности — советский народ, тема советского человека неразрывно, живительными узами сплетена с темой труда».

«Я часто думаю,- пишет работница трикотажной фабрики,- что продукция пашей фабрики, в которой есть и мой труд, попадет к самым различным людям. Иногда так хочется узнать, кто же они?.. И вот здесь, на выставке, на картинах, я увидела этих людей в жизни и труде. Их образы помогли мне ощутить связь моего рабочего места с великим трудом народов всей нашей страны».

Читаем отзыв моряка с Дальнего Востока В. Мухачева: «Мы уходим в море на многие месяцы. Скучаем по близким, по дому. Наша любимая песня «С чего начинается Родина…» На этой выставке я словно встретился с ней, с нашей Родиной, будто увидел ее воочию. Какая она прекрасная и большая — наша страна! Какие у нас красивые люди!»

Другой отзыв — ветерана войны, кавалера ордена Славы трех степеней А. Роменского: «Впечатление от выставки огромное! Когда смотришь на такие произведения искусства, сам становишься лучше, человечнее и хочется быть людям хоть чем-то полезным, заряжаешься определенной энергией на будущее…»

Еще одно мнение — студентов МГУ: «…выставка отражает жизненно важные моменты истории нашего народа. Прекрасен русский витязь на коне в единоборстве с незваным пришельцем! Мы преклоняемся перед солдатами революции на картине Б. Иогансона и «Коммунистами» Г. Коржева! С гордостью смотрим на бессмертных защитников Брестской крепости А. Кибальникова и бойцов Сталинграда Е. Вучетича. Задумываемся перед образом Рихарда Зорге скульптора В. Цигаля. Но нам видятся бойцы и на многих других картинах — бойцы труда, мирного фронта. Разве «Ремонтники» Т. Салахова, солдат на мирном поле М. Абдуллаева — не бойцы? Академик С. П. Королев скульптора А. Файдыша — не боец интеллектуального фронта? Трактористы и косари А. Пластова — не бойцы? Разве мысли, улыбки, одухотворенные лица наших соотечественников — не сила, заряжающая бодростью и верой в наше дело?!»

Автор: Burn Life \\ Метки: , , , , , , ,