Ноя 22

Джефферсон от природы был наделен огромным чувством юмора — недаром среди его друзей оказались признанные острословы, мастера комедии и бурлеска — Джеймс Планше, актеры Чарлз Мэтьюз и Джордж Холланд, писатель-юморист Оливер Холмс и многие другие. Однажды глубокой ночью семья Джефферсонов проснулась от какого-то непонятного шума на нижнем этаже коттеджа. Родные умоляли главу семьи спуститься вниз и посмотреть, что там такое. Джефферсон был непреклонен: «Если там никого нет, то мне вообще не стоит туда идти. Если же кто действительно забрался к нам, то будь я проклят, если сойду вниз!» Несмотря на драматизм ситуации, все невольно рассмеялись. Обычно добродушно насмешливый, поклонник Диккенса, но не Теккерея, он умел быть и колким и язвительным. Как-то в Лондоне, на парадном обеде, Джефферсону довелось беседовать с английской аристократкой, окруженной целым роем поклонников. Он простодушно отвечал на все ее вопросы, подчас самые нелепые, пока не заметил, что леди подсмеивается над ним. Когда она задала очередной вопрос: «Видели ли вы королеву на этой неделе?», актер с полной серьезностью ответил: «Нет, мадам, меня не было дома, когда ее величество нанесла мне визит».

Желание сыграть на сцене Рипа Ван Винкля, однажды родившись, уже не покидало Джефферсона. Как-то летом 1859 года, отдыхая с семьей на тихой голландской ферме в Пенсильвании, актер начал читать книгу «Жизнь и письма Вашингтона Ирвинга» и неожиданно встретил там упоминание о себе. Племянник писателя, составивший эту книгу, записал, что 30 сентября 1858 года Вашингтон Ирвинг присутствовал на спектакле «Дорога к гибели» и, вернувшись домой, говорил о том, что Джефферсон напомнил ему Старого Джо «по виду, жесту, фигуре, и росту». (Элизабет тоже говорила о поразительном сходстве своего племянника Джефферсона 3-го с дедом.) До сих пор актер и не подозревал, что столь почитаемый в Америке писатель видел его на сцене. Он закрыл книгу и снова (в который раз!) вернулся к мысли оРипе Ван Винкле. Американский автор, американский герой — чт# лучше можно придумать для американского актера!


Автор: Burn Life \\ Метки: , , , ,

Ноя 22

Театральная публика, да и критика, почти забыли Джефферсона, у них появились новые любимцы, актеры-комики Джон Кларк и Джон Оуэне. Они играли тот же репертуар, что и Джефферсон, и именно этих актеров теперь называли первыми комиками Америки. Многие считали Калеба Пламмера в исполнении Оуэнса более диккенсовским характером, чем у Джефферсона; сравнивая Джефферсона и Кларка в роли доктора Панглосса, критики нередко отдавали предпочтение последнему. Слухи о новых фаворитах доходили до Джефферсона. Наверно, он слышал и о том, что Диккенс видел Джона Оуэнса в Лондоне в 1865 году, в его лучшей роли- Солона Шингля из пьесы «Защитник народа», и, как говорили лондонские друзья, актер весьма понравился писателю.

Надо снова завоевывать место на театральном Олимпе, доказывать свое право на ведущие роли. Признает ли его новая публика? Примет ли театральная критика? По случайности Джефферсон вернулся в тот же самый театр на Бродвее, где в труппе Лоры Кии одержал свои первые победы в «Нашем американском кузене» и в «Законном наследнике». Здесь, на этой сцене, 3 сентября 1866 года он впервые показал нью-йоркской публике «Рипа Ван Винкля».

Первые спектакли Джефферсона не предвещали того, что произошло позже. Критика встретила «Рипа Ван Винкля», который шел в течение пяти недель, довольно сдержанно, если не сказать холодно. Обозреватель газеты «Тайме», раскритиковав версию Бусико, так отозвался о Джефферсоне: «Он поражает неестественно спокойной манерой игры, которая становится монотонной и утомляет… Никто не будет отрицать возможности актера в определенных, хорошо известных ролях, но никто не может искренне утверждать, что эти возможности как-то проявились вчера, за исключением одной сцены «узнавания», где встречаются Рип Ван Винкль и его Дочь (мисс Ньютон) и природа предъявляет свои права». Да и позже, вспоминая сезон 1866-67 года, критики будут называть его сезоном не «Рипа Ван Винкля», а сезоном «Отпетого негодяя», музыкального зрелища с разнообразными сценическими «чудесами», поставленного в театре Нибло-Гарден. Главной приманкой этого богато оформленного гранд-спектакля был кордебалет, сто танцовщиц, одетых «непривычно мало», демонстрировавших свои стройные ножки во всех сценах — в небесах, гроте, на берегу озера или среди демонов. Спектакль взял с самого начала вызывал зрительскую симпатию: оп излучал доброжелательность, бескорыстие, беззаботную радость жизни.


Автор: Burn Life \\ Метки: , , ,

Ноя 22

По мнению современников, огромная популярность ОНила в романтической мелодраме «Граф Монте-Кристо» помешала ему стать большим актером. Актер пытался время от времени выступать и в других пьесах, но публика деспотично требовала только «Монте-Кристо», и пришлось сдаться, хотя роль Эдмонда Дантеса до смерти наскучила актеру. Так же покорился судьбе талантливый Франк Майо, прославившийся созданием образа фронтирсмена Дэви Крокетта в пьесе того же названия. Актер жаловался: «Будь проклят тот день, когда я впервые сыграл в этой пьесе, которую критики тогда назвали плохой драматизацией дешевого бульварного романа. Пять лет спустя они нарекли ее «идиллией лесной глуши». А теперь, проклятье, они называют это классикой!»

Утомленность и раздражение ОНила, жалобы других актеров одной роли Джефферсону были непонятны. Он считал, что если нет интереса к роли — ее надо прекратить играть. В нем самом постоянно жил не только интерес, но и влюбленность в образ Рипа, и это помогало сохранить свежесть и непосредственность исполнения, радость творчества. Писатель Генри Джеймс, видевший «Рипа Ван Винкля» в 80-е годы, восхищался гармонией и психологической правдивостью игры актера. Одушевление, внутренняя взволнованность Джефферсона поразили и молодого Джорджа Бейкера, которого впоследствии назовут «отцом современной драматургии». Бей-кер в 80-е годы учился в Гарвардском университете, был страстным театралом, поклонником Эдвина Бута и Сары Бернар. 19 апреля 1884 года в Бостоне он увидел Джефферсона в «Рипе Ван Винкле» и, потрясенный, написал отцу: «Это одно из самых прекрасных созданий, которое я когда-либо видел. Так естественно, мягко, достоверно. Его игра вызвала на моих глазах слезы… Во всех сценах голос актера едва поднимался над разговорным тоном, звучал без всякой напыщенности. Совершенно восхитительный спектакль».


Автор: Burn Life \\ Метки: , , ,

Ноя 22

Джефферсон полностью солидаризировался с такой точкой зрения и часто повторял: «Если тень Шеридана когда-либо упрекнет меня, то я буду защищаться его же собственным оружием».

Защита шаткая, если принять во внимание, что Шеридан был драматургом, даже выдающимся. Здесь со стороны актера скорее была уступка вкусам тогдашней публики, далеко не лучшим, хотя ему и не хотелось в этом признаваться.

Поток иммигрантов со всех четырех сторон света в Америку не иссякал. Все чаще среди них попадались люди с экзотической внешностью. Ведь теперь в этом потоке преобладали выходцы не из Северной и Западной Европы, а из стран Азии, Южной и Восточной Европы, люди, не говорившие по-английски. Они составляли огромную аудиторию для популярных форм театра — цирка, минстрел-шоу, бурлеска, музыкальной комедии. Публика привыкала к броскости, к зрелищу для глаз, а не для сердца и ума. Писатели последней четверти века часто жаловались, что бизнес поглотил искусство, что они в рабстве у «дешевых иллюстрированных книжек», то есть журналов, вынуждены сочинять тексты только как пояснительный материал к рисункам художника.

Зрители, воспитанные на эффектно-постановочных музыкальных спектаклях (и одновременно читатели богато иллюстрированных журналов, скучали в театре во время длинных монологов, диалогов, рассуждений. Джефферсон, считавший, что публика всегда права и нельзя обманывать ее ожидания, уловил эти новые вкусы и пошел им навстречу.

Отклики на спектакль, вернее, на вольное обращение с комедией Шеридана, резко разделились. Актеры старой школы были шокированы самоуправством Джефферсона гораздо больше, чем критики. Когда бостонского Уильяма Уоррена спросили после спектакля, что он думает о «Соперниках» в адаптации своего друга, он ответил строчкой из поэмы Б. Рида, смысл которой был в том, что Шериданом в спектакле и не пахнет. Джон Гилберт назвал поступок Джефферсона святотатством и заявил, что тень Шеридана отныне будет преследовать актера. Это все же не помешало ему в октябре — ноябре 1888 года сыграть в спектакле Джефферсона роль Энтони Абсолюта.


Автор: Burn Life \\ Метки: , , ,

Ноя 22

Репертуарная система уступила место серийной постановке одной пьесы; процветала «комбинированная система». В 80-90-е годы колесили по дорогам более четырехсот компаний и комбинированных трупп. Все это привело к угасанию стационарных театров на местах и централизации театрального дела в Нью-Йорке. Новинки, имевшие здесь успех, сразу входили в репертуар гастрольных компаний и вывозились на «дорогу». Стала боевиком в "Нью-Йорке «Евангелина» в стиле оперы-буфф -и вот она уже выпущена на «дорогу». Ошеломил грандиозный, помпезный, с захватывающей дух сценой состязания колесниц «Бен Гур» — и многочисленные труппы повезли его во все концы страны. Как всегда, популярны были мелодрамы: ои побивали все рекорды длительности проката. К «долго идущим пьесам» принадлежали мелодрамы Беласко, Хоуарда, идеолога «хорошо построенной пьесы», автора популярной «Шенандоа».

В репертуаре американской сцены всегда заметное место занимали музыкальные спектакли — фарсовые, водевильные или пышно обставленые, экстраваганцы, бурлески. 90-е годы заслужили даже эпитет «веселых» из-за своей «склонности» к музыкальным постановкам. Да и позже, в 1903 году, например, свыше 25% спектаклей в Нью-Йорке составляли музыкальные постановки, которые назывались по-разному: бурлеск-ревю, комическая опера, музыкальный фарс и т. д.

Джефферсон, вокруг которого все менялось так стремительно и кардинально, не роптал, не сетовал: дескать, в наши времена все было лучше — и жизнь, и люди, и театр. На редкость доброжелательный, он с интересом относился к новым явлениям в театре, к молодому поколению актеров, к современной драматургии. Его интересовал Ибсен, пропагандистом которого была талантливая Минни Фиск, пьесы французского драматурга Сарду, нашедшего в Америке своих исполнителей, современные проблемные драмы.

В 80-е годы Джефферсон начал писать автобиографию-она печаталась отдельными главами в журнале «Сенчери» в 1889-1890-х годах, а в 1890 году, прекрасно иллюстрированная, вышла отдельным изданием. За плечами актера были сотни сыгранных ролей, огромная сценическая практика, более чем тридцатилетняя жизнь в образе Рипа. Ему хотелось оглянуться назад, обобщить свой богатый опыт, поделиться своими взглядами на актерское искусство. Это он и сделал в главе XVI автобиографии. Сделал без менторского тона, спокойно и доброжелательно по отношению к другим школам актерской игры, терпимо к иным мнениям и представлениям.


Автор: Burn Life \\ Метки: , , , , ,