Блог Burn Life.

Высокогуманистическое, демократическое содержание искусства С. Чуйкова покорило зрителей — индийский народ. Поэтому так теплы и сердечны их отзывы. «Можно почувствовать биение доброго и сострадающего сердца»,- написал один из зрителей, выражая мнение многих. «Я впервые вижу такого художника: он — первый… изобразил наших простых людей в их истинном свете, не совершая несправедливости к изображаемым темам». «Художник показывает в своих картинах подлинную жизнь простого народа, чего, в общем, не делают другие»,- записали другие посетители. «Так друг Индии видит Индию»,- следующая запись. «Выставка показывает, как отлично понимает и любит индийскую культуру Чуйков. Индийские художники должны учиться у него и подражать ему». Таких отзывов, записанных на английском, хинди и других языках, множество.

Восхищенные искренней любовью и уважением к простому народу, питавшими произведения советского художника, индийцы в восторженной, часто поэтической форме своих записей приветствовали реалистический характер его искусства как «чудесный дар», как «драгоценность для глаз», как «действительно прекрасное», истинно народное творчество.

«Выставка-удовлетворение для глаз и ума,- писал один из зрителей в книге отзывов.- Давно не было таких выставок. Выставки такого рода приятно отличаются от выставок модернистов. Эта экспозиция является праздником для тех, кто любит реалистическое искусство. Мои лучшие пожелания художнику. К. С. Ранджасвани, г. Мадрас 68 г.».

Другой посетитель выставки, С. М. Раджакандамали в тот же день оставил в книге отзывов другую запись: «Это действительно праздник для глаз и для души, долгожданный праздник, пришедший сюда, как летний дождь после засухи, после долгого периода абстрактного искусства. Эти поэмы в цвете — лучшие культурные послы между Индией и СССР».

Как в Мадрасе, так и в Дели, всюду индийцы сердечно приветствовали гуманное творчество советского реалиста. «Правда в том,- писал В. Сетти,- что это Индия. Народ, включая интеллигенцию, может оценить и понять стиль этой выставки. Модернисты, действуя во имя абстрактного искусства, только сбивают с толку народ своей так называемой «современной живописью». Я хотел бы. чтобы зарубежные и отечественные художники писали так, чтобы их понимали массы. Зачем использовать живопись для избранных групп?»

Автор: Burn Life \\ Метки: английский, использовать, кто, праздник

В заключение беседы с советскими друзьями афганский скульптор показал новую работу — бюст Ленина, выполненный в гипсе. «Это скромный, но от чистого сердца подарок советским людям,- говорит он,- Ленин, стоявший у истоков афгано- советской дружбы, дорог мне, как и всему нашему народу» .

Буржуазные идеологи нередко говорят о чисто местном, локальном значении советского искусства и его неспособности заинтересовать народы других стран. Но жизнь опровергает их измышления. Чуждая по своей идейной направленности и целеустремленности апологетам капитализма, социалистическая культура неизменно завоевывает сердца всех честных людей мира. Она победно шествует по планете, покоряя своей правдивостью, человечностью, художественностью.

Осенью 1968 года общественность Индии приветствовала творчество лауреата премии Джавахарлала Неру С. Чуйкова, выставка работ которого в городах Дели и Мадрас поистине явилась праздником искусства социалистического реализма.

Выставка имела интересную особенность. Дело в том, что наряду с серией картин, посвященных жизни Советской Киргизии, здесь экспонировался цикл полотен, написанных С. Чуйковым в Индии и раскрывавших жизнь индийского народа, увиденную глазами советского художника. Посетители выставки были поражены глубиной его проникновения в быт, характеры, душу простых людей Индии. Художника увлекли в этой стране не бытовой этнографизм и не романтическая экзотика, а жизнь, мечты и чаяния трудового народа. Предметом его изображения стали не диковинная природа и причудливая архитектура, а простые события и эпизоды народной жизни, в которых художник разглядел могучие духовные силы и высокую нравственную красоту народа, недавно освободившегося от колониального гнета и строящего новую, свободную жизнь.

Автор: Burn Life \\ Метки: гнет, капитализм, праздник, предмет, чаяние, чуждый

Но, может быть, нигде наши победы не отражены так зримо и вместе с тем художественно убедительно, как в картине С. Герасимова «Колхозный праздник» (1937). Здесь дан образ свободной и трудовой, серьезной и праздничной жизни колхозного крестьянства, показаны плоды его борьбы за победу нового строя.

Достойное место в современной мировой культуре заняла советская графика, в которой, как и в живописи, утвердились блестящие традиции. Плакат, карикатура шли в авангарде искусства в годы революции. Станковая и книжная графика уже многие десятилетия является показателем высокого уровня социалистического искусства. Мы с благодарностью вспоминаем, как о истинном гражданском подвиге, о творчестве таких мастеров, как Д. Моор, В. Дени, М. Черемных, А. Кравченко, В. Фаворский, С. Герасимов, А. Пластов, Н. Жуков.

Широко известна высокая оценка, высказанная Р. Ролланом в адрес Е. Кибрика, создавшего замечательные иллюстрации к произведению французского писателя «Кола Брюньон». В издании книги 1936 года, выпущенной в Советском Союзе с иллюстрациями этого мастера, ставшими ныне классикой, была помещена взволнованная статья знаменитого писателя «Кола приветствует Кибрика»: «Читая французский перевод своего «Фауста», сделанный Жераром де Нервилем, старый Гете говорил, что этот Перевод освежает и обновляет его собственное представление о его поэме… С таким именно чувством я встречаю того «Кола Брюньона», который возвращается ко мне из СССР в веселых образах Кибрика… Он меня переживет. Я приветствую Кибрика, мастера жизни и юмора… Я благодарю его от имени моей Бургундии». За иллюстрации к повести Р. Роллана «Кола Брюньон» (1934-1936) художнику была присуждена серебряная медаль Международной выставки 1937 года в Париже.

Это свидетельствовало о признании самыми взыскательными зарубежными читателями, критиками мастерства советских иллюстраторов.

Автор: Burn Life \\ Метки: благодарность, кибрика, кравченко, медаль, праздник, французский, читатель

В 1921 году Б. Кустодиев написал большое полотно «Праздник II конгресса Коминтерна на площади Урицкого». В картинах, показывающих революционные празднества, художник по-новому раскрывает жизнь народных масс. Этому подчинены изобразительно-выразительные возможности живописного образа.

К первой годовщине Октября им были выполнены декоративные панно для праздничного оформления революционного Петрограда, изображавшие трудящихся различных профессий. С большим творческим подъемом он исполняет первые заказы советских издательств, например рисунки к календарям, плакаты, иллюстрации. Он создал получившую широкую известность обложку для журнала «Коммунистический интернационал», воплотив в образе рабочего, рвущего цепи, наброшенные на земной шар, грядущую победу мирового пролетариата. Б. Кустодиев много работал как театральный художник, стремясь еще более приблизить к народу свое творчество. Как график он приступил к иллюстрированию книг о В. И. Ленине. Известен, например, его рисунок тушью «В. И. Ленин на трибуне» (1924). В 1923 году он вступил в Ассоциацию художников революционной России.

Рождение нового мира воспринималось художниками как радостное, долгожданное событие. Но они видели также, что оно было суровым и трудным, происходило в кровопролитных боях гражданской войны, совершалось в преодолении голода и разрухи, в борьбе с вековой отсталостью, интервенцией, классовым врагом.

Советская живопись это изобразила это суровое и славное время во всем его драматизме и красоте.

Замечательный летописец той эпохи М. Греков в полотнах «Тачанка», «В отряд к Буденному». «Трубачи Первой Копной армии» запечатлел подвиги героической Красной Армии, ее кровную связь с народными массами.

Отображению героических, драматичных, порою трагических, но всегда одухотворенных высоким историческим смыслом событий гражданской войны посвящены многие выдающиеся картины, явившиеся вехами в развитии искусства и ныне ставшие нашей классикой. Таковы «Оборона Петрограда» (1928) А. Дейнеки и «Приказ о наступлении» (1927) П. Шухмина, «Смерть комиссара» (1928) К. Петрова-Водкина и «Допрос коммунистов» (1933) Б. Иогансона.

Автор: Burn Life \\ Метки: воплотить, голод, драматичный, заказ, конгресс, оформление, праздник, смысл, трагический

На многих языках мира читают книги советских писателей — Горького, Маяковского, А. Толстого, Шолохова. Праздником для народов зарубежных стран становятся встречи с русским балетом — признанным эталоном прекрасного. Музыка Прокофьева, Шостаковича, Хачатуряна звучит в концертных залах Токио, Парижа, Нью-Йорка. Мир покорен исполнительским мастерством советских музыкантов.

Критерием искусства, как и всякой материальной или духовной ценности, является в конечном счете его способность служить человеку, качество этого служения, буржуазное искусство, порожденное буржуазным обществом, не может, естественно, не влиять на человеческие души, на мышление масс таким образом, чтобы это не служило интересам класса, который данное искусство содержит.

Подчиняя человека в своих владениях законам рынка, давая заказ и назначая этому заказу цену, буржуазное общество порождает художников «на спрос», адептов буржуазного образа жизни — всевозможные модернистские «авангардистские» направления. За предложениями дело не станет, ибо платят! Буржуазный строй перемалывает в своей идеологической мясорубке сотни и тысячи подлинных талантов, представляя затем их искусство зрителям в виде сомнительного качества продукта под различными этикетками и ценниками — сюрреализм, поп-арт, оп-арт и т. д. Тебе не нравится-значит, ты ретроград, не разбираешься в искусстве.

Подчиненное буржуазное искусство, свободное лишь в своих формалистических исканиях, точнее в бредовых выдумках, далеко от подлинного служения человеку, ибо смысл искусства не в том, чтобы порождать в людях сиюминутное смятение чувств, вызванное, скажем, созерцанием бессмысленного абстрактного полотна, не в том, чтобы подхлестнуть нервишки нездоровой эротикой, шизофреническими образами, пусть даже в заманчивой упаковке; подлинное служение искусства человеку — в том, чтобы дать ему здоровое эстетическое наслаждение, указать пути к совершенствованию человеческой личности.

Автор: Burn Life \\ Метки: заказ, здоровый, праздник, смысл, сотня