Блог Burn Life.

Своими первейшими творческими задачами АССО выдвинула создание нового пролетарского искусства, в котором основным героем должен стать передовой, сознательно борющийся рабочий, революционер, и активное разоблачение фашизма. Творчество художников АССО явилось прообразом социалистического искусства Германской Демократической Республики.

Но в те далекие двадцатые годы оно лишь складывалось. И по-видимому, трудно переоценить благотворное влияние советского искусства, которое оно исподволь оказывало на творчество немецких пролетарских художников в период его сложения и развития как части революционного рабочего движения Германии. Уже сам социалистический опыт советских мастеров, передовые мировоззренческие основы нашего искусства, его реалистическая эстетика могли явиться своего рода маяком в широком движении прогрессивных художников Германии к слиянию своего творчества с революционной борьбой рабочего класса.

В стране, потрясенной войной, пережившей поражение революции, многие деятели искусства темой своего творчества избрали безжалостный показ самых уродливых явлений действительности. Наиболее видные художники пока еще лишь вынашивали героико-романтические образы и темы. «Но тем привлекательнее, — замечает 3. Пышновская в своей статье об истории сложения немецкого пролетарско-революционного искусства, — был для них Советский Союз с его искусством, живым олицетворением всего самого прекрасного на земле… Новое мироощущение, проникнутое пафосом созидания, подготавливало почву для нового эстетического отношения к действительности, помогало немецким художникам увидеть не только голод, нищету и страдания пролетариата, но и его борьбу, его сплоченность и его уверенность в победе» .

Об этом свидетельствует эволюция творчества ряда выдающихся немецких художников, заложивших основы искусства социалистического реализма, успешно развивающегося ныне в ГДР.

Автор: Burn Life \\ Метки: голод, двадцатый, опыт, почва, привлекать, революционер, увидеть, фашизм, явиться

Как отмечено выше, художники различных республик находят не только сюжеты, непосредственно связанные с историей и современностью родного края, литературно-поэтическим наследием и фольклором, той местной тематикой, в которой, как в капле воды, преломляются общие закономерности развития советского общества. Они, кроме того, находят также и свои особые краски, ритмы, пластические и живописные средства, способствующие раскрытию неповторимого национального своеобразия творчества.

Но здесь важно отметить, что единство многонационального искусства проявляется не только в общности тематики и содержания — в раскрытии образа строителя коммунизма, темы дружбы народов и историко-революционного прошлого, но и в некоторых тенденциях развития национальных форм, в их ощутимом видоизменении, что, конечно, не принижает национальной самобытности искусства.

Национальная форма не несет самостоятельной ценности в отрыве от социалистического содержания. Она представляет собой функцию, производное от жизни народов, развивающихся по социалистическому пути. Нельзя культивировать национальную форму ради сохранения ее самой. В этом случае национальная форма может явиться моментом националистического разъединения людей. Социалистическая культура предполагает развитие национальной формы лишь в той мере, в какой это способствует всестороннему обогащению личности, объединению советских людей в строительстве коммунистического общества. Поэтому национальные стилевые поиски художников совмещаются с освобождением от тех традиционных навыков, которые становятся препятствием на пути развития национального искусства как социалистического творчества.

Ушли в прошлое ошибочные суждения, будто национальное исключает интернациональное. Социальная однотипность национальных культур исторически неизбежно приводит их к интернациональному единению.

Автор: Burn Life \\ Метки: закономерность, краска, литературный, момент, самобытность, стилевой, явиться

Партийность искусства не сковывает широту мысли художника, раскрытие индивидуальности. Литературное дело менее всего поддается нивелированию, механическому господству большинства над меньшинством «в этом деле безусловно необходимо обеспечение большего простора личной инициативе, индивидуальным склонностям, простора мысли и фантазии, форме и содержанию». Все это так, замечает Ленин, но это лишь подтверждает, что художественная область партийной работы не должна «быть шаблонно отождествляема с другими частями партийного дела пролетариата». Литература, насыщенная партийностью, подчеркивал Ленин, должна быть «неразрывно связанной с остальными частями… партийной работы». Партия должна не безучастно наблюдать за художественным творчеством, но повседневно вникать в него, руководить им, вносить в него «живую струю живого пролетарского дела».

В. И. Ленин считал, что художественное творчество является активным средством роста политического самосознания народа. Он неоднократно подчеркивал важность руководства творческой деятельностью. Уже после победы Октября В. И. Ленин в беседе с К. Цеткин вновь обратился к этому вопросу. Всякий художник имеет право творить свободно, согласно своему идеалу, подчеркивал он. Но как коммунисты мы не можем быть безразличны к развитию искусства. «Мы должны стремиться к тому, чтобы с ясным сознанием руководить также и этим развитием, чтобы формировать и определять его результаты».

Призывая к овладению классическим наследием, Ленин был сторонником подлинного, реалистического новаторства в искусстве.

В. И. Ленин был непримирим к различным формалистическим течениям, спекулирующим мнимой революционностью, а на деле чуждым народу, революции и задачам социалистического преобразования мира. Он рассматривал как серьезную опасность делу народного просвещения то обстоятельство, что некоторыми представителями интеллигенции «самое нелепейшее кривляние выдавалось за нечто новое, и под видом чисто пролетарского искусства и пролетарской культуры преподносилось нечто сверхъестественное и несуразное». В. И. Ленин понимал, что все эти «нелепейшие кривляний» и антиэстетические «выдумки» формалистов, питаемые мелкобуржуазной псевдореволюционностью, не могут явиться руслом развития социалистического искусства.

Автор: Burn Life \\ Метки: наблюдать, нечто, определять, простор, широта, явиться

Советская власть сделала доступными трудящимся все те художественные ценности и богатства культуры, которые составляют незыблемый фундамент величественного и грандиозного здания цивилизации.

Построение социалистической культуры могло быть осуществлено лишь на основе критического освоения всей предшествующей культуры. «Пролетарская культура,- говорил В. И. Ленин,- должна явиться закономерным развитием тех запасов знания, которые человечество выработало под гнетом капиталистического общества, помещичьего общества, чиновничьего общества» .

Уже в первые месяцы своего существования Советское государство приняло ряд декретов, направленных на приобщение народа к культуре и сохранение произведений искусства. Национализация музеев, галерей, широкая доступность художественных сокровищ трудящимся массам — все это свидетельствовало о заботе Советской власти о просвещении народа, создавало возможность раскрытия всех его духовных сил, а тем самым и для притока новых талантов в художественное творчество.

Разве не знаменательно, что не прошло и полугода со времени Октябрьской революции, как Советское правительство приняло (12 апреля 1918 года) важный для искусства декрет «О памятниках Республики», в котором предлагалось снять памятники в честь царей и их слуг и выработать проекты памятников Российской социалистической революции. Страна нуждалась в самом необходимом, ведя изнурительную войну с врагами, и в то же время думала об идеологическом и эстетическом воспитании трудящихся, смотрела в будущее. Не все монументы и памятники, воздвигавшиеся в те годы подчас наспех, сохранила история. Но сам факт принятия декрета о монументальной пропаганде, увековечивавшей образы революционеров, деятелей прогрессивной культуры, сразу поставившей советское искусство, и прежде всего скульптуру, на передний край идеологической борьбы за коммунизм, торжественные церемонии открытия памятников с участием В. И. Ленина, инициатора принятия декрета,- все это свидетельствовало о внимании пролетарского государства к развитию культуры.

Автор: Burn Life \\ Метки: декрет, забота, знаменательный, знание, явиться