Мар 06

Крупные объемы и плоскости трибуны и знамени, строгий гордый силуэт фигуры, вырастающей из глыбы красного гранита, создают ощущение монолитности и цельности монумента. Он находит тот синтез обобщенности форм и живой моделировки лица вождя -образ символический, предельно психологический и идейно насыщенный, несущий огромное напряжение мысли и воли, — который в символических формах монументального искусства раскрывает смысл жизни и деятельности вождя.

Памятник воспринимается символом великих идей ленинизма, утверждающих высокие идеалы коммунизма.

Другая интересная композиция Н. Томского «Октябрь» состоит из двух самостоятельных, но логически и пространственно связанных между собой горельефных композиций.

В произведениях скульптора Н. Щербакова В. И.Ленин предельно прост и человечен. В то же время он собран, тверд, романтичен, исполнен революционной энергии. В его работах В. И. Ленин — великий революционер, вождь народных масс, борец за свободу всего человечества. Именно так воспринимаются памятники В. И. Ленину, установленные в Кустанае, Ленинабаде, в пионерском лагере «Артек», и его станковые портреты вождя.

Новые страницы вписаны в Лениниану графиками. Появились плакаты героического звучания (выделяется в этом ряду серия плакатов, созданных В. Ивановым), выпущено много книг о Ленине, богато иллюстрированных новыми циклами работ, например иллюстрации О. Верейского к книге М Прилежаевой «Жизнь В. И. Ленина», иллюстрации Д. Бисти к поэме В. Маяковского «Владимир Ильич Ленин». Пользуясь сопоставлением и контрастом черного и красного цветов, художник создал произведение, передающее острое напряжение тревожных и величественных дней революции. Было показано немало серий станковой графики, посвященных жизни и деятельности Ильича, например серия рисунков Н. Жукова, — результат многолетней работы и глубокого понимания избранной темы. Часть из них увидела свет в книге Б. Полевого и Н. Жукова «Наш Ленин».

Разнообразны пластические средства графиков, скульпторов и живописцев. Но они неизменно стремятся к глубокому и многогранному раскрытию образа В. И. Ленина, показывая изобразительными средствами важнейшие вехи жизни вождя.

Автор: Burn Life \\ Метки: , , , , , ,

Фев 14

Эти и многие другие работы — свидетельство высокого профессионального уровня и мирового престижа, какой давно утвердился за таким сложным и ответственным жанром советского искусства.

Наряду с книжной графикой на передовые позиции вышел эстамп — всевозможные виды гравюры, получившие распространение в нашей стране и за рубежом, вошедшие в быт многих людей и уверенно завоевывающие современный интерьер. Эта область творчества, где особенно активна молодежь, в течение последнего десятилетия развивалась на редкость стремительно, зачастую прокладывая новые пути не только для графики, но кое в чем воздействуя и на живопись. В целом же для современной советской графики типично слияние гражданственно-эпического и интимно-лирического звучания образов.

Художники по-прежнему говорят с народом общедоступным языком эмоций и пластических средств искусства. Говорят, как и прежде, о существенных истинах, вытекающих из нынешнего знания о мире и своего личного опыта. Но они более, чем прежде, остерегаются банальностей, которые порой просачивались в искусство вместе с субъективной оценкой автора. Сегодня этот разговор художника с обществом проходит на более высоком профессиональном уровне. Он затрагивает вопросы существенные, значительные и важные для человечества, не всегда лежащие на поверхности явлений и легко ощутимые в повседневности. В такой взаимосвязи художника с обществом проявляется еще более возросшая гражданственность советского искусства, его философская насыщенность и концептуальность. Можно сказать, удельный вес наших художественных достижений последних лет все более определяется не областью «чистой» эстетики, как хотели бы этого некоторые зарубежные «доброжелатели», тяготящиеся социальной значимостью нашего искусства, а совмещением его с этикой, политикой, коренными идеологическими принципами социализма.

Автор: Burn Life \\ Метки: , , , , , , ,

Фев 10

Какое необозримое богатство родного пейзажа, его неповторимую красоту раскрывает нам пристальный взгляд живописца! Многолик пейзаж земли советской, как многолик и ее народ. Лучшие работы этого жанра также отмечены глубоким чувством современности, любви к Родине.

Часто говорят, что в пейзаже должен присутствовать человек. Это справедливо. Речь, конечно, идет не о том, что где-нибудь на фоне поля мы обязательно должны увидеть, скажем, фигуру колхозника. Человек, даже если его и нет в пейзаже, должен незримо присутствовать в нем. Ведь общественная психология может быть раскрыта не только через персонажей тематической картины, но и через мир предметов и явлений, в том числе явлений природы.

Расширилась сфера душевных состояний, выражаемых художником в пейзаже. В произведениях пейзажистов воспеты овеянные легендой древние русские города, задумчивые северные деревни и села, бесконечное разнообразие нашей природы. Чувство неподдельного восхищения жизнью русского Севера запечатлено в добротной, плотной живописи В. Стожарова. В пейзажах из серии «Каргополь» он повествует о современной жизни этого края. Старинный русский городок Каргополь оживает перед нами со своими деревянными домами, неторопливым, издавна сложившимся ритмом жизни. Чувствуется глубокая влюбленность художника в русскую старину. Его картины отличают ясная мысль и точно найденный цвет, теплый, весь пронизанный солнцем.

Воздухом, светом и каким-то ощущением радости пронизаны пейзажи Каспия, созданные Я. Ромасом в последние годы жизни. Особой, ни с чем не сравнимой прелести исполнены зимние пейзажи И. Грабаря и мотивы пробуждающейся весенней природы в произведениях С. Герасимова. Как несхожи между собой полные лиризма пейзажи А. Грицая — тихие, задумчивые перелески Подмосковья и картины Л. Бродской, любовно воссоздающей до мельчайших деталей взволновавший ее мотив. Полны очарования мерцающие дали в пейзажах Е. Зверькова — тонкие, лиричные, какие-то загадочные. Как выразительна могучая русская природа в картинах Н. Ромадина, всегда исполненных неповторимого романтического звучания. И всюду находишь любовно выписанную самобытность родного края, немеркнущую красоту родной природы.

Автор: Burn Life \\ Метки: , , , ,

Фев 04

Сюжет не сложен: красивая молодая мать кормит грудью ребенка. Но картина удивительно оптимистична, жизнерадостна по колориту. Ярким, звонким цветовым пятном звучит гора красных подушек, возвышающихся на постели, еще более акцентируя мажорный строй произведения. Как обычно, живописец добился сильного звучания красок. Большой мастер, художник с удивительно острым мироощущением показывает, как поэтичен мир, казалось бы, самых обыкновенных в жизни событий. Эти и многие другие работы — «Жатва». «Фашист пролетел», «Родник» — представляют художника не только как вдумчивого тематического живописца, погруженного в философские раздумья о жизни, но и как мастера цвета и света.

С тонким пониманием психологии и характера крестьянина ведут рассказ о своих героях художники А. и С. Ткачевы. В их картине «В колхоз», которую отличает прозрачная красочная гамма, переданы и колебания крестьянина, которому нелегко принять решение, ломающее весь уклад жизни, и его растущая убежденность и вера в новую жизнь. Высокой правдивостью характеризуются их полотна, рассказывающие о жизни и людях современной колхозной деревни. Уверенно шагает по родной земле молодая семья («На мирных полях»); исполнена большого внутреннего достоинства мать-героиня (триптих «Семья»). Художники Ткачевы показывают сельских тружеников правдиво и просто, без ложного пафоса и позерства. А какое богатство характеров раскрыто в их полотнах. Как естественны и непринужденны позы детей в картине «Отец»! Работы братьев Ткачевых выразительны и по своему живописному звучанию: цвета яркие, чистые, предельно насыщенные, увязаны в единое живописное целое. Авторы мастерски справляются со сложнейшей колористической задачей в картине «В сентябре». Творчество братьев Ткачевых в чем-то сродни творчеству А. Пластова — подлинного певца советской деревни. Интересны также новые полотна Ткачевых-«Пора сенокосная», «Трудовые будни», «Осень. Пора свадеб», «В субботний день», работы очень свежие, поэтичные, красивые по колориту.

Автор: Burn Life \\ Метки: , , , , , ,

Янв 25

Завершилась гражданская война, развертывалось строительство социалистического общества, образовался Союз Советских Социалистических Республик. Во всем этом проявилось небывалое историческое новаторство советского народа. Вместе с созданием советского общества шло формирование нового человека — наивысшей ценности социализма, рождались иные взаимоотношения людей в быту и на производстве, складывалось новое миропонимание.

На пути к отображению величия эпохи стояли разного рода «левацкие» течения 20-х годов, представители которых отрицали значение станковой картины, вульгаризаторски считали ее продуктом буржуазного классового сознания. Они выступали с нигилистическими заявлениями, будто пролетариату необходимо не писать картины, а делать вещи — в этом якобы и заключается искусство. Но подобные тенденции были преодолены и отброшены в ходе развития искусства, главное направление которого определялось утверждением реалистической картины о современности. Было создано много произведений, воспроизводивших строительство социализма и становление личности человека.

Живописцы чутко воспринимали романтическое звучание тех лет нашей жизни, когда на смену грозовым будням гражданской войны пришли полные героики, пафоса и энтузиазма трудовые будни, в которых совершалось чудо экономического преобразования Родины. Революционное осознание этих процессов, всецело захвативших очень многих советских художников, насыщало их творчество значительностью подлинной исторической летописи той славной эпохи. Произведения, «вдохновленные пафосом революции, пафосом переделки мира, пафосом труда», запечатлевшие победы социализма, поистине, как заметил Б. Иогансон, действовали окрыляюще.

Автор: Burn Life \\ Метки: , , , , , , ,